Also with the title “The Dusky Glen” or “We’ll meet beside” here is the remake of Robert Tannahill of “The brier bush” (There grows a bonie brier bush) published by Johnson in the “Scots Musical Museum” already attributed to the pen by Robert Burns. The melody The Brier Bush was arranged by RA Smith Anche con il titolo “The Dusky Glen” o “We’ll meet beside” ecco il rifacimento di Robert Tannahill del “The brier bush” (There grows a bonie brier bush) pubblicato da Johnson nello “Scots Musical Museum” già attribuito alla penna di Robert Burns La melodia The Brier Bush è stata arrangiata da R. A. Smith
I We’ll meet beside the dusky glen, on yon burn side, Where the bushes form a cosie den, on yon burn side; Though the broomy knowes be green, and there we may be seen, Yet we’ll meet—we’ll meet at e’en, down by yon burn side. II I’ll lead thee to the birken bower, on yon burn side, Sae sweetly wove wi’ woodbine flower, on yon burn side; There the mavis we will hear and the blackbird singin’ clear, (1) As on my arm ye lean, down by yon burn side. III Awa’, ye rude, unfeeling crew, frae yon burn side, Those fairy scenes are no for you, by yon burn side; There fancy smooths her theme, by the sweetly murmuring stream, And the rock-lodged echoes skim, down by yon burn side. IV Now the plantin’ taps are tinged wi’ goud, on yon burn side, And gloamin’ draws her foggy shroud o’er yon burn side; Far frae the noisy scene, I’ll through the fields alane, There we’ll meet, my ain dear Jean, down by yon burn side.
English translation Cattia Salto I We’ll meet beside the dark glen, on that stream side, Where the bushes form a sheltered den, on that stream side; Though the broomy hillocks be green, And there we may be seen, Yet we’ll meet—we’ll meet at even, down by that stream side. II I’ll lead thee to the birch bower, on that stream side, So sweetly wove with honeysuckle flower, on that stream side; There the thrush we will hear and the blackbird singing clear, (1) As on my arm you lean, down by that stream side. III Away, you rude, unfeeling crew, from that stream side, Those fairy scenes are no for you, by that stream side; There fancy smooths her theme, By the sweetly murmuring stream, And the rock-lodged echoes skim, down by that stream side IV Now the planting tops are tinged with gold, on that stream side, And twilight draws her foggy shroud over that stream side; Far from the noisy scene, I’ll through the fields alone, There we’ll meet, my dear Jean, down by that stream side.
Traduzione italiano Cattia Salto I C’incontreremo davanti alla valle ombrosa su quel lato del torrente, dove i cespugli formano un riparo nascosto su quel lato del torrente; sebbene le collinette siano rinverdite di ginestre e là potremmo essere visti tuttavia c’incontreremo- c’incontreremo a sera vicino a quel lato del torrente. II Ti condurrò al pergolato di betulla su quel lato del torrente, così dolcemente intrecciato di caprifoglio su quel lato del torrente; là il tordo udremo e il merlo canterino mentre tra le mie braccia giaci vicino a quel lato del torrente. III Via, voi rude e insensibile gente da quel lato del torrente quelle scene incantate non sono per voi da quel lato del torrente; là il piacere placa la sua proposta dal torrente che dolcemente mormora e tra gli anfratti rocciosi l’eco rimbalza vicino a quel lato del torrente. IV Ora le cime degli alberi sono tinte d’oro su quel lato del torrente; e il crepuscolo stende il velo di bruma su quel lato del torrente; lontano dal luogo chiassoso attraverserò i campi da solo c’incontreremo, mia cara Jean vicino a quel lato del torrente.
NOTE 1) the verses reported in “The Song of Scotland” from the collection of John Glenn replace the “standard” ones “There the busy prying eye, ne’er disturbs the lover’s joy, While in ither’s arms they lie” [i versi riportati in “The Song of Scotland” dalla raccolta di John Glenn sostituiscono quelli “standard” là lo sguardo vivace dell’indiscreto, mai disturberà la gioia dell’amante mentre tra le braccia dell’altro si sdraiano]
“Johnny Lad” is a traditional song located in the northern counties of Scotland and especially in the Lowlands (in particular in Aberdeenshire), but also widespread in Ireland and Cape Breton. There are many text versions combined with different melodies. “Johnny Lad” è una canzone tradizionale diffusa nelle contee settentrionali della Scozia e soprattutto nelle Lowlands (in particolare nll’Aberdeenshire), ma popolare anche in Irlanda e a Capo Bretone. Esistono molte versioni testuali abbinate a diverse melodie.
Johnny cock thy beaver is a dancing tune, first published in 1686 in the “Dancing Master” by John Playford and still today a favourite tune by the early music groups (other titles: “Horse and Away to Newmarket Races”, “Fenwick of Bywell”, “Gary Owen”, “Galloping over the Cow Hill”) and even Tourlough O’Carolan made his arrangement known as “Carolan’s Variations on the Scottish Air “Cock Up Your Beaver” [Johnny cock thy beaver è una melodia da danza trascritta da John Playford nel suo “The English Dancing Master (1686); ancora oggi è una melodia in repertorio tra i gruppi di musica antica. (altri titoli: “Horse and Away to Newmarket Races”, “Fenwick of Bywell”, “Gary Owen”, “Galloping over the Cow Hill”). Già un’ampia serie di variazioni sull’antica melodia scozzese erano state riportate nelle sue precedenti raccolte ”The Division Violin” e “The Division Flute” (1684-1685) e lo stesso Tourlough O’Carolan ne fece un suo arrangiamento per arpa in stile barocco .]
Javier Sáinz in Silva Calendonia 2010, Scottish Harp Music of the 17th Century
Frédéric de Roos/Philippe Malfeyt in Les flûtes d’Angleterre: The Delightfull Companion 2002
A FASHIONED BEAVER [UN BEAVER ALLA MODA]
In the portrait James Stuart (crowned King of England in 1603 and already king of Scotland with the name of James VI) is wearing a fashion beaver hat garnished with a showy plumage and richly bejeweled. [Vediamo un beaver alla moda seicentesca in testa a Giacomo Stuart (incoronato re d’Inghilterra nel 1603 e già re di Scozia con il nome di Giacomo VI) guarnito da un vistoso piumaggio e riccamente ingioiellato.]
Beaver is a generic term that indicates the felt hat with beaver fur, but the model changes according to the fashions. Beaver fur felt is of higher quality than wool felt, more resistant, with a vivid color and rich in luster, but also more expensive. In the sixteenth century the hat with wide and soft brims (like that of the Three Musketeers for instance) triumphs with plenty of feathers, buckles and ribbons.
Beaver è un termine generico che indica il cappello in feltro con pelo di castoro, ma il modello cambia a seconda delle mode. Il feltro di pelo di castoro è di qualità superiore rispetto al feltro di lana, più resistente, dal colore vivido e ricco di lucentezza, ma anche più costoso. Nel XVI secolo trionfa il cappello ad ampie e morbide falde (come quello dei Tre Moschettieri per intenderci) con abbondanza di piume, fibbie e nastri .
It was Louis XIV to start a trend of the “three cornered hat” at the end of the seventeenth century, which will be in fashion throughout the eighteenth century, the hat that in our imagination is the pirate one par excellence! It was also called “Cocked” hat, because the sides were folded (cocked up) to give it the shape. In the nineteenth century, fashion changed radically and beaver became synonymous with top hat! Fu Luigi XIV a lanciare la moda del tricorno (in inglese “tricorne” o “three cornered hat”) sul finire del Seicento, che sarà di moda per tutto il Settecento, quello che nel nostro immaginario è il cappello del pirata per antonomasia! Era detto anche “Cocked” hat, perchè i lati erano piegati (cocked up) per dargli la forma. Nell’Ottocento la moda cambia radicalmente e beaver diventa sinonimo di cappello a cilindro!
COCK UP YOUR BEAVER BY ROBERT BURNS
In the first stanza the song takes up the fragment by Herd (in Scots Songs, 1769) while the second stanza was written entirely by Robert Burns: the original text ridiculed the Scottish gentlemen who followed their London King James VI, who became James I of England in 1603, and yet the Scots trasformed it into a jacobite song. Burns sends it to Johnson for publication in the SMM (1792). James Hogg reported his version (in the Jacobite Songs and Ballads of Scotland from 1688 to 1746-) and rewrote a good part of it even though he noted it as a “clever old song” La canzoncina riprende nella prima strofa il testo già riportato in forma di frammento da Herd (in Scots Songs, 1769) mentre la seconda strofa è stata scritta interamente da Robert Burns: il testo originale metteva in ridicolo i gentiluomini scozzesi che seguirono a Londra il loro re Giacomo VI, diventato nel 1603 Giacomo I d’Inghilterra, e tuttavia gli scozzesi lo trasformarono in una canzone jacobita. Burns la invia a Johnson per la pubblicazione nello SMM (1792) Pure James Hogg riportò la sua versione (in Jacobite Songs and Ballads of Scotland from 1688 to 1746,- 1821) e ne riscrisse buona parte anche se la annotò come una “clever old song“
Wendy Weatherby
I When first my brave Johnie lad came to this town (1),/ He had a blue bonnet (2) that wanted the crown (3); But now he has gotten a hat and a feather, Hey, brave Johnie lad, cock up your beaver (4)! II Cock up your beaver, and cock it fu’ sprush, (5) We’ll over the Border (6), and gie them a brush; There’s somebody there we’ll teach better behaviour, Hey, brave Johnie lad, cock up your beaver!
Traduzione italiano di Cattia Salto I Quando per la prima volta il mio audace Johnny arrivò in questa città aveva un berretto blu (portato di) piatto; ma ora indossa un cappello con la piuma. Ehi bel Johnny raddrizza il tuo cappello II Raddrizza il tuo cappello, e ornalo con un rametto passeremo il Border e daremo una ripassata (agli Inglesi); c’è qualcuno là a cui insegneremo le buone maniere Ehi bel Johnny raddrizza il tuo cappello!
NOTE french translation 1) This is the delegation of nobles, dignitaries and soldiers following the new king who moves from Edinburgh to London [Si tratta della delegazioni di nobili, dignitari e soldati al seguito del nuovo re che da Edimburgo si trasferisce a Londra]
2) the blue bonnet is the rustic highland cap called now the Balmoral Bonnet (from the end of the 19th century as a tribute to the Balmoral Castle, the Queen Victoria’s residence in Scotland) The blue bonnet style dates back in 1500 and the custom of wearing it gave the Highlanders the nickname of ‘Bluebonnets’. In ancient times it was knitted, then made of wood felt sewn on a lower border obtained from a rigid checkered ribbon or in solid color, tied tightly around the forehead with the ends left hanging freely or knotted in a bow (a code language for the girls: in the first case the young man was free and handy, in the second case he was engaged). It embellishes with a feather and the cockade (on the left side) The Irish variant takes the name of Irish Caubeen il blue bonnet è il rustico berretto (basco, coppola) delle Highlands detto oggi Balmoral Bonnet (dalla fine Ottocento in omaggio al Balmoral Castle la residenza in Scozia della Regina Vittoria) La foggia del blu bonnet risale al 1500 e l’usanza di portarlo ha dato il soprannome di ‘Bluebonnets’ agli Highlanders. Anticamente era lavorato ai ferri, poi realizzato in feltro di lana cucito su un bordo inferiore ricavato da un nastro rigido a quadretti oppure in tinta unita, legato stretto intorno alla fronte con le estremità lasciate pendere liberamente oppure annodate in un fiocco (un linguaggio in codice per le ragazze: nel primo caso il giovanotto era libero e disponibile, nel secondo caso era fidanzato) . Si abbellisce con una piuma e la coccarda (sul lato sinistro) La variante irlandese prende il nome di Irish Caubeen 3) forse una frase a doppio senso, letteralmente “che voleva la cima” crown in questo contesto è la corona piatta e voluminosa del berretto= berretto portato di piatto 4) In the original meaning the phrase was an exhortation to wear a hat (beaver = beaver) according to fashion, thus emphasizing the lack of taste of the new arrivals; in the Jacobite code, on the other hand, it is an exhortation to go to England to straighten things out (and re-establish the legitimate king of the Stuart household) Nel significato originario la frase era un esortazione ad indossare il cappello (beaver= castoro) secondo la moda, sottolineando così la mancanza di gusto dei nuovi arrivati; nella lettura in chiave giacobita invece è un’esortazione ad andare in Inghilterra per raddrizzare le cose (e rimettere su trono il legittimo re della casa Stuart) Cock up your beaver in senso letterale=”piega la falda del tuo castoro”
“Cock up your Beaver” -David Herd When first my dear Johny came to this town, he had a blue bonnet, it wanted the crown; but now he has gotten a hat and a feather, Hey, my Johny lad, cock up your beaver. Cock up your beaver, cock up your beaver, Hey, my Johny lad, cock up your beaver; cock up your beaver, and cock it nae wrong, we’ll a’ to England ere it be lang.
[traduzione italiano* Quando per la prima volta il caro Johnny arrivò in questa città aveva un berretto blu portato di piatto, ma ora indossa un cappello e la piuma/ Ehi mio Johnny raddrizza il tuo cappello, raddrizza il tuo cappello Ehi mio Johnny raddrizza il tuo cappello raddrizza il tuo cappello e mettilo bene, saremo in Inghilterra in men che non si dica
In Hogg’s stanza (probably in his own hand) the “style” with which the hat was to be worn, is descripted more precisely, in fact the Scots dressedd the blue bonnet so that it fell down on the right side. Nei versi di Hogg (probabilmente di suo pugno) viene sviluppato più precisamente lo “stile” con cui si doveva portare il cappello: gli scozzesi infatti portavano il blu bonnet in modo che ricadesse verso il basso sul lato destro.
“Cock up your Beaver” -James Hogg III stanza Cock it up right, and fauld it nae down, And cock the white rose on the band o’ the crown; Cock it o’ the right side, no on the wrang, And yese be at Carlisle or it be lang.
[traduzione italiano) III strofa Portalo bene e non piegarlo troppo verso il basso e porta la rosa bianca sulla fascia della coppola inclinano sul lato destro, non su quello sbagliato e saremo a Carlise in men che non si dica
5) “Sprush” =”spruce” each clan has a distinctive branch. In the 1700s the Scottish Bonnet is embellished with a white cockade, the clan emblem and a feather ogni clan ha un rametto distintivo. Nel 1700 lo Scottish Bonnet è abbellito da coccarda bianca, l’emblema del clan e una piuma 6) the border territory between Scotland and England il Border è il territorio di marca lungo il confine Scozia-Inghilterra
Alexander Reid: Robert Burns portrait miniature 1795
As the poet himself said, “Contented Wi’ Little, And Cantie Wi’ Mair” (Contented with little and jolly with more) is the self-portrait in verse by Robert Burns, who wrote in November 1794; according to the author’s intentions it should have been associated with the profile portrait that Alexander Reid will make to him the following summer: in order that the portrait of my face and the picture of my mind may go down the stream of Time together“. Come ebbe a dire il poeta stesso, ” Contented Wi’ Little, And Cantie Wi’ Mair ” (Contento con poco e felice con più) è l’autoritratto in versi di Robert Burns, che scrisse nel novembre del 1794; secondo le intenzioni dell’autore avrebbe dovuto essere associato al ritratto di profilo che Alexander Reid gli farà nell’estate successiva ‘di modo che il ritratto del mio viso e l’immagine della mia mente possano passare attraverso il fiume del tempo insieme“.
The song title condenses Burns’s philosophy toward life in general. Il titolo della canzone condensa la filosofia di Burns verso la vita in generale.
EXCISE MAN [L’UOMO DELLE TASSE]
Alexander Reid’s miniature portrait belongs to the last eighteen months of Burns’s life, when he was working as an excise officer in Dumfries, in fact, although the publication of his works had opened for him the salons of the Edinburgh intellectual elite, his economic situation remained unstable. As a tax collector (since 1789) he could enjoy a stable income, but never stopped writing poetry and songs. He contributed, refusing any compensation, with over 200 songs to the update of the Johnson’ Scots musical museum (1787-1803) and to the Select collection of original scottish airs by G. Thomson (1793-1805). Il ritratto in miniatura di Alexander Reid risale agli ultimi diciotto mesi della vita di Burns, quando lavorava come ufficiale delle accise a Dumfries, infatti per quanto la pubblicazione delle sue Opere gli avesse aperto i salotti dell’elitè intellettuale di Edimburgo, la sua situazione economica rimase sempre instabile. Nella veste di esattore delle tasse (dal 1789) poteva godere d’un’entrata stabile ma non smise mai di scrivere poesie e canzoni. Contribuì, rifiutando ogni compenso, con più di 200 canzoni all’aggiornamento dello Scots musical museum di J. Johnson (1787–1803) e alla Select collection of original scottish airs di G. Thomson (1793–1805).
Tune “Lumps o’ Puddin”
Johnson (1984) believes this popular tune to be a 17th century English country dance tune, though it was claimed by both England and Scotland. It was published in Henry Playford’s Dancing Master[1] editions of 1701 through 1728, the Sinkler Manuscript (1710, as “Sweet Pudding”), parodied in John Gay’s Beggar’s Opera (1728, as “Thus I stand like the Turk with his doxies around”), Oswald’s Caledonian Pocket Companion (c. 1756, vol. 2, p. 4), D’Urfey’sWit and Mirth:Pills to Purge Melancholy (vol. VI, 1720, song and tune), Walsh’s Caledonian Country Dancing Master, No. 45, and the Gillespie Manuscript of Perth (1768). The melody also appears in several Welsh manuscripts. (from here) Johnson (1984) ritiene che questa melodia popolare sia una contraddanza inglese del XVII secolo, sebbene sia stata rivendicata sia dall’Inghilterra che dalla Scozia. È stata pubblicata nelle edizioni Dancing Master di Henry Playford dal 1701 al 1728, nello Sinkler Manuscript (1710, come “Sweet Pudding”), parodiata in Beggar’s Opera di John Gay (1728, come “Thus I stand like the Turk with his doxies around”), Caledonian Pocket Companion di Oswald (1756 circa, vol 2, 4), Wit and Mirth: Pills to Purge Melancholy di D’Urfey (volume VI, 1720, canzone e melodia), Caledonian Country Dancing Master di Walsh, n. 45, e il Gillespie Manuscript of Perth (1768). La melodia appare anche in diversi manoscritti gallesi.
Susanna Borsch & Adrian Brown live 2014
CONTENT WITH LITTLE
Although the people in Scotland were often poor, many were contented with what little they had (many also emigrated for a better life). Tradition noted that Ribert Burns wrote “Content wi ‘little” in a moment of hope, when misfortune seemed inclined to stop raging against him, he hopes for economic independence while keeping “sorrow and care” at bay with a drink and a song. Anche se gli Scozzesi erano spesso poveri, molti erano contenti del poco che avevano (e molti emigravano per una vita migliore). La tradizione annota che Robert Burns scrisse “Content wi ‘little” in un momento di speranza, quando la sfortuna sembrava incline a smettere di accanirsi contro di lui, egli spera nell’indipendenza economica, tenendo a bada nel frattempo “sorrow and care” con un brindisi e una canzone.
David Allan illustration: Allan depicts a smiling man seated at a table raises his hand, possibly to signal to a woman that she can stop pouring the generous quantity of wine we can see flowing from the bottle she holds. This indicates that he is “contented” with what he has – and of course he would be “canty” if he had more! or perhaps the hand indicates that he is giving a “skelp” to “sorrow & care” (from here) [Allan ritrae un uomo sorridente seduto a un tavolo che alza la mano, forse per segnalare alla donna che può smettere di versare la generosa quantità di vino che possiamo vedere scorrere dalla bottiglia che tiene in mano. Ciò indica che è “contento” di ciò che ha – e ovviamente sarebbe “canty” (felice) se ne avesse di più! O forse la mano indica che sta dando uno “schiaffo” a “dolore e tristezza”]
John Morran
Shira Kammen 2006
Chorus Contented wi’ little, and cantie (1) wi’ mair, Whene’er I forgather wi’ Sorrow and Care, I gie them a skelp (2) as they’re creeping alang, Wi’ a cog (3) o’ gude swats and an auld Scottish sang. I I whiles (4) claw (5) the elbow o’ troublesome thought (6); But Man is a soger (7), and Life is a faught (8); My mirth and gude humour are coin in my pouch (9) And my Freedom’s my Lairdship nae monarch dare touch.(10) II A townmond (11) o’ trouble, should that be may fa’ (12), A night o’ gude fellowship sowthers (13) it a’: When at the blythe end o’ our journey at last, Wha the deil ever thinks o’ the road he has past? III Blind Chance (14), let her snapper and stoyte (15) on her way; Be’t to me, be’t frae me, e’en let the jade gae (16): Come Ease, or come Travail, come Pleasure or Pain, My warst word is: “Welcome, and welcome again!”
Traduzione italiano Cattia Salto coro Contento con poco e felice con (poco) più, ogni volta che si riuniscono dolore e tristezza, io li colpisco, / mentre avanzano strisciando, con un barilotto di buona birra e una vecchia canzone scozzese I A volte afferro per il gomito le preoccupazioni ma l’uomo è un soldato e la vita una lotta; la mia allegria e il senso dell’umorismo sono monete sonanti e la mia Libertà è il dominio che nessun sovrano oserà toccare. II Un anno di guai dovrebbe essere molto, una notte in buona compagnia rimette tutto a posto: quando finalmente e felicemente alla fine del nostro viaggio, chi diavolo penserà ancora alla strada che ha trascorso? III Cieca Fortuna, lasciala inciampare e barcollare per la sua strada, Sia a me, sia da me, che vada pure la vecchia! Che venga l’Agiatezza o il Travaglio, che venga il Piacere o il Dolore, la mia peggior parola sarà: – “Benvenuta, e benvenuta ancora!”
NOTE English translation from here 1) cantie=jolly: excess of good spirit to the point of bursting into song; jolly with (little) more [eccesso di buonumore al punto da mettersi a cantare] 2) skelp=smack 3) cog o’ gude swats= pot (keg) of good new ale 4) whyles=sometimes 5) claw=clasp 6) letteralmente “il pensiero fastidioso” 7) sodger=soldier 8) faught=fight 9) letteralmente “monete in tasca” 10) if one is a slave he is not free and therefore not happy [se uno è schiavo non è libero e quindi non è felice] 11) towmond=twelvemonth 12) fa’=lot 13) sowthers=puts to rights 14) Blind Chance is the Lady Luck of the Latins, blind because she distributes her favors / fruits without looking at anyone’s face. It is the pure chance without necessity or purpose in the unfolding of events. The opposed concept of Fate (a supernatural force capable of directing events) [è la Dea Bendata dei latini, cieca perchè distribuisce i suoi favori/frutti senza guardare in faccia a nessuno. E’ la fortuna cieca cioè il puro caso privo di necessità o finalità nello svolgersi degli eventi. La visione si oppone al concetto di Fato (una forza soprannaturale capace di orientare gli eventi)] 15) snapper and stoyte=stumble and stagger 16) jade=name for a worn out horse, a jade, old nag= a woman past her prime; gae=go
A series of lyrics are grouped under the title “Hieland laddie/lassie” with the same melody (a traditional Scottish air) titled “If thou’t play me fair play” or “The Lass of Livingston” both sea shanties that jacobite songs. Also with the same title we find this “Bonie Laddie, Highland Laddie” aka “I ha’e been at Crookieden”. Una serie di testi sono raggruppati sotto il titolo “Hieland laddie” con la stessa melodia (tradizionale) dal titolo “If thou’t play me fair play” o “The Lass of Livingston” sia come sea shanty che come canzoni giacobite. Sempre con lo stesso titolo troviamo questa “Bonie Laddie, Highland Laddie” o “I ha’e been at Crookieden“
The tune is in Rutherford’s “Country Dances”, 1749, as “The new highland laddie”; it is in Oswald’s “Companion”, 1754, vi. 1, entitled “The old Highland laddie” as marked by Burns on the MS. of his verses. La melodia è in “Country Dances” di Rutherford, 1749, come “The new highland laddie”; è nel “Companion” di Oswald, 1754, vi. 1, intitolato “The old Highland laddie” come indicato da Burns nel manoscritto dei suoi versi.
A JACOBITE SONG OF THE ’45
The text is a fragment of a Jacobite ballad published in “Jacobite Relics”, 1810, so Hogg writes “Is highly popular, and sung in many different ways. It appears, from the numberless copies I have got, that the song had been very short at first, and that parts had been added, now and then, by different hands, until some of the most common editions appear rather like a medley than a regular ballad. This set may be received as the most perfect, all the good verses being in it, and a kind of uniformity throughout. I have been told the song was originally composed by an itinerant ballad-singer, a man of great renown in that profession, ycleped ” mussel-mou’ed Charlie”[Charles Lesly (1687-1792)] see here for complete lyrics Il testo è un frammento di una ballata giacobita pubblicata in “Jacobite Relics”, 1810, così Hogg scrive “È molto popolare e cantata in molti modi diversi. Dalle innumerevoli copie che ho ottenuto, sembra che la canzone fosse stata molto breve all’inizio, e che le parti fossero state aggiunte, di tanto in tanto, da mani diverse, fino a quando alcune delle edizioni più comuni appaiono come un miscuglio piuttosto che una ballata fissa. Possiamo considerare questo set come il più completo, essendoci tutti i versi più belli e omogenei. Mi è stato detto che la canzone fu originariamente composta da un cantante di ballate itinerante, un uomo di grande fama in quella professione,”mussel-mou’ed Charlie” [Charles Lesly (1687-1792)] continua
ROBERT BURNS VERSION
A couple of lines have been written by Robert Burns with satirical intent and published in the “Scots Musical Museum” Volume IV, 1792 Robert Riddell, a very good friend of Burns, wrote ‘This Jacobite song was written as a satyre on William Augustus Duke of Cumberland’. Although the tragedy of Culloden had been played out many years before the publication of the ‘Museum’, Jacobite sympathies and politics would still have been prominent during Burns’s generation’s childhood. This song is thought to have been accompanied by the melody ‘Highland Laddie’. (from SMM here) Un paio di versi sono stati scritti da Robert Burns con intento satirico e pubblicati nello “Scots Musical Museum” Volume IV, 1792 Robert Riddell, un ottimo amico di Burns, ha scritto “Questa canzone giacobita è stata scritta come satira su William Augustus Duca di Cumberland”. Sebbene la tragedia di Culloden avesse avuto atto molti anni prima della pubblicazione del “Museo”, le simpatie politiche giacobita avrebbero continuato a essere prominenti durante l’infanzia della generazione di Burns. Si pensa che questa canzone sia stata accompagnata dalla melodia ‘Highland Laddie’.
Susan Rode Morris
I I ha(v)e been at Crookieden – My bonie laddie (1), Highland laddie! Viewing Willie and his men- There our faes (2) that burnt and slew – There at last they gat their due – II Satan sits in his black neuk – Breaking sticks to roast the Duke – The bloody monster gae (5) a yell – And loud the laugh gaed (6) round a’ Hell-
traduzione italiano Cattia Salto I Sono stato a Crookieden [all’inferno] mio bel ragazzo delle Highland a vedere Willy e i suoi uomini – dove i nostri nemici che incendiarono e uccisero, finalmente hanno quello che si meritano. II Satana siede in un angolo oscuro a rompere i pali per arrostire il Duca, il mostro sanguinario cacciò un urlo e l’Inferno scoppiò a ridere.
NOTE french translation here 1) handsome lad 2) foes 3) got 4) corner 5) gave 6) went
ROBERT TANNAHIILL VERSION: Bonnie Heilan’ laddie
This Jacobite song of the ’45 first appeared in 1822 in Smith’s Scotish Minstrel. Questo canto giacobita del ’45 compare nello Scotish Minstrel di R.A. Smith, 1822
I Will ye gang to Inverness, Bonnie laddie, Hielan’ laddie? There ye ‘ll see the Hielan’ dress, Bonnie laddie, Hielan’ laddie II Philabeg and bonnet blue, Bonnie laddie, Hielan’ laddie, For the lad that wears the trew, Bonnie laddie, Hielan’ laddie III Geordie sits in Charlie’s chair, Bonnie laddie, Hielan’ laddie; Had I my will he ‘d no’ sit there, Bonnie laddie, Hielan’ laddie IV Ne’er reflect on sorrows past, Bonnie laddie, Hielan’ laddie, Charlie will be king at last, Bonnie laddie, Hielan’ laddie V An’ tho’ now our sky may lower, Bonnie laddie, Hielan’ laddie, It ‘s only like an April shower, Bonnie laddie, Hielan’ laddie VI Time an’ tide come roun’ to a’, Bonnie laddie, Hielan’ laddie, An’ upstart pride will get a fa’, Bonnie laddie, Hielan’ laddie VII Keep up your heart for Charlie’s fight, Bonnie laddie, Hielan’ laddie; An’ come what may, ye ‘ve done what ‘s right, Bonnie laddie, Hielan’ laddie
traduzione italiano Cattia Salto I Andrai a Inverness mio bel ragazzo delle Highland? là vedrai la tenuta delle Highland mio bel ragazzo delle Highland II Kilt e berretto blu mio bel ragazzo delle Highland per i ragazzi che indossano le braghe mio bel ragazzo delle Highland III Giorgio siede sul trono di Carlo mio bel ragazzo delle Highland dipendesse da me non ci starebbe, mio bel ragazzo delle Highland IV mai crogiolarsi nel dolore del passato, mio bel ragazzo delle Highland Carlo diventerà Re alla fine mio bel ragazzo delle Highland V E sebbene ora il cielo pianga mio bel ragazzo delle Highland E’ solo pioggia d’Aprile mio bel ragazzo delle Highland VI Il tempo è tiranno e passa per tutti (1) mio bel ragazzo delle Highland e la superbia del nuovo arrivato precipiterà mio bel ragazzo delle Highland VII Mantieni i tuo cuore sulla lotta di Carlo bel ragazzo delle Highland e qualunque cosa accada, hai fatto ciò che è giusto bel ragazzo delle Highland
NOTE 1) nel senso di “cambia idea su tutti”
The Tannies make a mix between the two Robert versions! I Tannies fanno un mix tra le versioni dei due Robert
The Tannahill Weavers – Greenwood Side/Highland Laddie/Pattie in “Mermaid’s song” 2006 (c’è un disturbo audio nella parte centrale, ma dura poco)
I Where have you been all the day, bonnie laddie, highland laddie Saw ye him that’s far away, bonnie laddie, highland laddie On his head a bonnet blue, Tartan plaid and highland trews (1). II I ha’e been at Crookieden(2), Watching Wullie(3) and his men, There our foes that burnt and slew, There at last they got their due. III Satan sits in yon black neuk, Breaking sticks tae roast the duke, The bluidie monster gied a yell, Loud the lach gaed roon’ a’ Hell(4), IV Geordie (5) sits in Cherlie’s chair, Had I my wish he’d no’ sit there, Ne’er reflect on sorrows past, Cherlie will be king at last
Traduzione italiano Cattia Salto I Dove sei stato tutto il giorno bel ragazzo delle Highland A vederlo, lui che è così lontano? bel ragazzo delle Highland Un berretto blu in testa; mantello tartan e braghe delle Highlands? II Sono stato a Crookieden a guardare Guglielmo e la sua armata, dove i nostri nemici che incendiarono e uccisero, finalmente hanno quello che si meritano. III Satana siede in un angolo buio a rompere i pali per arrostire il Duca, il mostro sanguinario cacciò un urlo e l’Inferno scoppiò a ridere. IV Giorgio siede sul trono di Carlo, dipendesse da me non ci starebbe, mai crogiolarsi nel dolore del passato, Carlo diventerà Re alla fine
NOTE 1) The Bonny Prince, Charles Edward Stuart the pretender to the throne of Scotland who, young and handsome in his traditional Scottish dress, managed to exert great fascination on the Highlanders! Here is described the Highland dressbefore the battle of Culloden: the blue wool bonnet worn flat across the head (with white cockade because jacobite one), loose-fitting thigh-length white linen shirt, which was also considered underwear and was often used as a nightshirt, the great kilt (belted plaid) and the trews (the word originates from the Gaelic for trousers) were short tartan trousers, made of wool and worn with thigh-high socks. On his top half, the man would have worn a waistcoat and a woollen coat or jacket. Sporran and belt were the complement of the kilt both to hold it at the sides and to carry various objects. The dress was completed by a “neckerchief” tied at the neck several times (a gift from his girlfriend) which also offered a a little protection against blades. At the foot you could wear brogues, solid shoes with buckles, riding boots or the typical soft leather gillies (open sandal-like shoes that tied up the calf). The Royal Dress Act of 1746, which was introduced several months after the Battle of Culloden, severely limited the use of the Highland dress (tartan). Certain groups of people, such as the nobles, the men who served in the Highland regiments and women, however, were exempted from the ban. il “Bel Carletto”, Carlo Edoardo Stuart, il pretendente al trono di Scozia che, giovane e prestante nel suo abito tradizionale scozzese riuscì ad esercitare un grande fascino sugli Highlanders! Qui viene descritta la tenuta di un Highlander prima della battaglia di Culloden: il berretto blu di lana dalla forma appiattita (con coccarda bianca perchè seguaci della casa Stuart), una camicia di lino bianca lunga fino alla coscia (che diventava camicia da notte) il grande kilt (belted plaid) e i trews, dei braghettoni corti di lana scozzesi indossati con calzini alti fino alla coscia. Sopra alla camicia considerata a tutti gli effetti un indumento intimo si portava un gilet e una giacca di lana. Sporran e cintura erano il complemento del kilt sia per tenerlo fisso ai fianchi che per portare vari oggetti. Completava la tenuta un “cravattino” legato al collo più volte (regalo della fidanzata) che offriva anche una minima protezione contro il taglio di una spada. Ai piedi si potevano portare delle solide scarpe con fibbia, stivali o le tipiche gillies in pelle morbida (scarpe aperte simili a sandali che legavano il polpaccio). Il Royal Dress Act del 1746, che fu introdotto diversi mesi dopo la Battaglia di Culloden, limitò notevolmente l’uso del vestito (tartan) delle Highland. Certi gruppi di persone, come i nobili, gli uomini che prestavano servizio nei reggimenti delle Highland e le donne, erano però esentati dal divieto. The Dress Act stated that ‘That from and after the first day of August, one thousand seven hundred and forty seven, no man or boy, within that part of Great Briton called Scotland, other than shall be employed as officers and soldiers in his Majesty’s forces, shall on any pretence whatsoever, wear or put on the clothes commonly called Highland Clothes (that is to say) the plaid, philibeg, or little kilt, trowse, shoulder belts, or any part whatsoever of what peculiarly belongs to the highland garb; and that no tartan, or partly-coloured plaid or stuff shall be used for great coats, or for upper coats’ Anyone found breaking these rules could be imprisoned for six months, and, if they were caught again, they could be sent to a plantation overseas for seven years. (from here) The Dress Act proclamava “A partire dal primo giorno di agosto, 1747, nessun uomo o ragazzo, all’interno di quella parte della Gran Bretagna chiamato Scozia, tranne chi sarà impiegato come ufficiale e soldato nell’esercito di Sua Maestà dovrà, con qualsiasi scusa, indossare o mettere i vestiti comunemente chiamati Vestiti delle Highland (vale a dire) il plaid, philibeg o il piccolo gonnellino ,trowse, le cinture a tracolla o qualsiasi parte di ciò che appartiene in modo particolare all’abito degli altipiani ; e che nessun tartan, o mantella a scacchi deve essere usato per giacche o gilet. Chiunque sia trovato in violazione di queste regole potrebbe essere imprigionato per sei mesi e, se fosse catturato nuovamente, potrebbe essere deportato ai lavori forzati oltremare per sette anni. 2) “Crooked den”= Hell (evokes a “Culloden” for the Whigs) 3) William Duke of Cumberland (1721-1765) Culloden’s butcher is described as a bloodthirsty monster who suffers the right punishment in hell Guglielmo Duca di Cumberland (1721-1765) il macellaio di Culloden è descritto come un mostro sanguinario che subisce la giusta punizione all’inferno 4) letteralmente “forte il riso correva per l’Inferno” 5) George II Augustus of Hanover [Giorgio II Augusto di Hannover] 6) Charles died in Rome in 1788, and since then the Jacobites were branded as nostalgic reactionaries, but they resurrected from the literary Romanticism (with Sir Walter Scott at the head) that kept the Jacobite aspirations alive, especially in Scotland, a period that saw a flourish of songs, handed down from generation to generation, inflaming the minds. [Charles morì a Roma nel 1788, e da allora i giacobiti furono bollati come reazionari nostalgici, ma resuscitati dal Romanticismo letterario (con Sir Walter Scott in testa) che mantenne vive le aspirazioni giacobite, specialmente in Scozia, periodo che vide un rifiorire di canti che si tramandavano di generazione in generazione, infiammando gli animi. ]
For all this Jacobite heritage associated with the Highland laddie, even the songs with the same subject, even if its do not contain explicit references to the rising of 1945, are often classified as jacobite songs. Un po’ per tutto questo retaggio giacobita associato all’ Highland laddie, anche le canzoni con lo stesso soggetto pur non contenenti riferimenti espliciti alla rivolta del ’45 sono spesso classificate come canzoni giacobite.
“I hae a wife o ma ain” (I have a Wife of My Own) is apparently the melody of a country-dance with some silly words added in an extemporaneous way and yet the song was already reported in ‘The Caledonian Pocket Companion’ ( 1740) by James Oswald. Thus Robert Burnsrewrote it in 1788 for the SMM vol IV # 352 “I hae a wife o’ ma ain” (Ho una moglie tutta mia) è apparentemente la melodia di una country-dance con delle “silly words” aggiunte in modo estemporaneo e tuttavia la canzone era già riportata nel ‘The Caledonian Pocket Companion’ (1740) di James Oswald. Così Robert Burns la riscrive nel 1788 per lo SMM vol IV #352
I did in my way..
A free spirit wanders around the country without roots and often outside civil society and just wants to be left in peace, so it responds to the conformists and moralists “Get your own business!” Uno spirito libero vagabonda per il paese senza radici e spesso al di fuori dalla società civile e vuole solo essere lasciato in pace, perciò risponde ai benpensanti e ai moralisti “Fatti i fatti tuoi!” (continua)
Billy Ross
Ewan MacColl in “Songs of Robert Burns”, 1994.
I Hae a wife of my ain, I’ll partake wi’ naebody; I’ll take Cuckold frae nane, I’ll gie Cuckold to naebody. II I hae a penny to spend, There-thanks to naebody! I hae naething to lend, I’ll borrow frae naebody. III I am naebody’s lord, I’ll be slave to naebody; I hae a gude braid sword, I’ll tak dunts frae naebody. IV I’ll be merry and free, I’ll be sad for naebody; Naebody cares for me, I care for naebody.
Traduzione italiano Cattia Salto I Ho una moglie tutta mia con nessuno la condividerò da nessuno prenderò le corna e nessuno farò cornuto II Ho un penny da spendere senza ringraziare nessuno non ho niente da affittare e niente affitterò III Di nessuno sono il signore di nessuno sarò servitore ho una buona spada al fianco con nessuno menerò colpi IV Sarò felice e libero per nessuno sarò triste nessuno si curerà di me di nessuno mi prenderò cura
Dave Swarbrick, I Have a Wife of My Own / Lady Mary Haye’s Scotch Measure
The melody recalls Brose&Butter with which it is sometimes played in the set, Ossian adds the melody at the end of “The corncrake” (in “Ossian” 1977) La melodia richiama Brose&Butter con la quale talvolta è suonata in set, Ossian aggiunge la melodia in coda a “The corncrake” (in “Ossian” 1977)
Robert Burns writes the humorous song “Last May a Braw Wooer” (Last May a fine lover) making some drafting revisions, on an old Scottish air ‘The Lothian Lassie”. The song was published in the SMM, 1787; in Thomson’s collection” Scotish Airs “, 1799 and in the SMM, 1803. Robert Burns scrive la canzone umoristica “Last May a Braw Wooer” (Lo scorso Maggio un baldo pretendente) facendone alcune revisioni di stesura, su una vecchia aria scozzese ‘The Lothian Lassie. La canzone fu pubblicata nello SMM del 1787, nella raccolta di Thomson “Scotish Airs”, 1799 e nello SMM del 1803.
Mr. Stenhouse says : ” This humorous song was written by Burns in 1787, for the second volume of the Museum ; but Johnson, the publisher, who was a religious and well-meaning man, appeared fastidious about its insertion, as one or two expressions in it seemed somewhat irreverent. Burns afterwards made several alterations upon the song, and sent it to Mr. George Thomson for his Collection, who readily admitted it into his second volume, and the song soon became very popular. Johnson, however, did not consider it at all improved by the later alterations of our bard. It soon appeared to him to have lost much of its pristine humour and simplicity ; and the phrases which he had objected to were changed greatly for the worse. He therefore published the song as originally written by Burns for his work. ” (from here) Dice Stenhouse: Questa canzone umoristica fu scritta da Burns nel 1787, per il secondo volume del Museo; ma Johnson, l’editore, che era un uomo religioso e benevolo, appariva infastidito riguardo al suo inserimento, poiché una o due espressioni sembravano in qualche modo irriverenti. Burns in seguito apportò diverse modifiche alla canzone, e la mandò a George Thomson per la sua Collezione, che incluse prontamente nel suo secondo volume, e la canzone divenne presto molto popolare. Johnson, tuttavia, non la ritenne per niente migliorata dalle successive modifiche del nostro bardo. Gli sembrò aver perso molto del suo umorismo e della sua semplicità; e le frasi alle quali aveva obiettato erano molto cambiate in peggio. Ha quindi pubblicato la canzone come originariamente scritta da Burns per il suo lavoro.”
1870 vintage book: “The Illustrated Family Burns”
In the beginning of the story a young and affluent suitor asks our loath protagonist to marry him, swearing his eternal love but in a few weeks he is flirting with Bess, (although the two women are cousins). She held him too much on his toes and so as soon as he asks her again for a wife, this time she immediately answers yes! Un giovane e benestante corteggiatore prima chiede in moglie la nostra riluttante protagonista, giurandole amore eterno e dopo qualche settimana fa il cascamorto con Bess, (sebbene le due donne siano cugine). Lei lo ha tenuto troppo sulle spine e così non appena lui la richiede in moglie questa volta risponde subito di sì!
I Last May, a braw wooer cam doun the lang glen, And sair wi’ his love he did deave (1) me; I said, “there was naething I hated like men- The deuce gae wi’m, to believe me, believe me; The deuce gae wi’m to believe me. “ II He spak o’ the darts in my bonie black e’en (2), /And vow’d for my love he was diein, I said, he might die when he liked for Jean- The Lord forgie me for liein, for liein; The Lord forgie me for liein! III A weel-stocked mailen (3), himsel’ for the laird, And marriage aff-hand, were his proffers; I never loot on (4) that I kenn’d it, or car’d; But thought I might hae waur offers, waur (5) offers; But thought I might hae waur offers. IV But what wad ye think? In a fortnight or less- The deil tak his taste to gae near her! He up the Gate-slack (6) to my black cousin, Bess- Guess ye how, the jad (7)! I could bear her, could bear her; Guess ye how, the jad! I could bear her. V But a’ the niest week, as I petted wi’ care, I gaed to the tryst (8) o’ Dalgarnock; But wha but my fine fickle wooer was there, I glowr’d (9) as I’d seen a warlock, a warlock, I glowr’d as I’d seen a warlock. VI But owre my left shouther I gae him a blink (10), Lest neibours might say I was saucy; My wooer he caper’d as he’d been in drink, And vow’d I was his dear lassie, dear lassie, And vow’d I was his dear lassie. VII I spier’d (11) for my cousin fu’ couthy (12) and sweet, /Gin she had recover’d her hearin’, And how her new shoon fit her auld schachl’t (13) feet, But heavens! how he fell a swearin, a swearin, But heavens! how he fell a swearin. VIII He begged, for gudesake, I wad be his wife, Or else I wad kill him wi’ sorrow; So e’en to preserve the poor body in life, I think I maun wed him tomorrow, tomorrow; I think I maun wed him tomorrow.
Traduzione italiano Cattia Salto I Lo scorso Maggio un bel pretendente venne giù dalla lunga valle e con il suo corteggiamento, assai m’infastidì; dissi “Non c’è niente che odio come gli uomini, che vadano al diavolo, credimi, credimi, che vadano al diavolo, credimi” II Lui parlò dei dardi nei miei begli occhi neri e giurò che sarebbe morto per amor mio, io dissi che avrebbe dovuto morire quando era innamorato di Jean. il Signore mi perdoni per la bugia, la bugia il signore mi perdoni per la bugia III Una fattoria ben fornita, se stesso come padrone e un matrimonio senza indugio, furono le sue offerte; non ho mai dato a vedere di saperlo o che me ne importasse ma pensai che avrei potuto avere offerte peggiori, offerte peggiori, ma pensai che avrei potuto avere offerte peggiori IV Eppure cosa credete? In meno di due settimane il diavolo gli fece cambiare idea Su per il Gateslake dalla mia cugina mora, Bess- Immaginate quanto, la scostumata, potevo sopportarla, potevo sopportarla, immaginate quanto, la scostumata, potevo sopportarla V Ma la settimana seguente mi pettinai con cura e andai alla fiera di Dalgarnock, e chi se non il mio bel corteggiatore volubile era là. Lo fissai come se avessi visto il diavolo Lo fissai come se avessi visto il diavolo VI Gli lanciai uno sguardo sorridente di traverso per timore che i miei vicini dicessero che ero una facile; il mio corteggiatore annuiva come se avesse bevuto e giurava che ero la sua cara ragazza e giurava che ero la sua cara ragazza VII (Gli) Chiesi della mia cugina affabile e dolce se avesse recuperato il suo udito e di come le sue nuove scarpe avessero preso la forma dei suoi vecchi piedi contorti! Ma cielo! Si è messo a giurare, giurare Ma cielo! si è messo a giurare VIII Pregò per carità, che io fossi sua moglie altrimenti lo avrei ucciso per il dolore, così per mantenere il suo povero corpo in vita credo che lo sposerò domani, domani credo che lo sposerò domani
NOTE 1. deafen 2. eyes 3. well-stocked farm. 4. let out 5. worse 6. Gateslake is the name of a particular place in the Lawter hills but Thomson corrected with “green lane” 7. jad= wanton; scottish, a mare, of a woman, usu. as a term of reprobation: a hussy 8. market, cattle fair 9. stared 10. smiling look 11. asked 12. kind, kindly 13. twisted , distorted. In the revised version it becomes “how my auld shoon suited (fitted) her shauchled feet”; auld shoon is a discarded lover (being a sarcastic expression when applied to a discarded lover who pays his addresses to another fair one. ) [Nella versione riveduta diventa “come le mie vecchie scarpe calzassero i suoi piedi storti”, la scarpa vecchia è un amante scaricato, l’espressione è usata sarcasticamente quando applicata ad un amante scaricato che rivolge le sue attenzioni ad un altra bella]
“Gudeen to you kimmer” (‘Good evening to you, gossipy woman’) is the title that Robert Burns gave to his review of an old Scottish song “We’re a Noddin” extremely popular throughout the 1700s and much from the nineteenth century, but dating back to 1560 (Bishop Percy’s MS) “Gudeen to you kimmer” (‘Buonasera a voi comare’) è il titolo che Robert Burns ha dato a una sua revisione di una vecchia canzoncina scozzese “We’re a Noddin” estremamente popolare per tutto il 1700 e buona parte dell’Ottocento, ma risalente al 1560 (Bishop Percy’s MS)
“We’re a Nodding” was a humerous mid-19th century song that was included in a musical play based on Sir Walter Scott’s Tales of My Landlord, called Montrose, or the Children of the Mist (1822), staged at Covent Garden Theatre in February of that year. The music was selected by Bishop from existing Scotch airs. Robert Burns “corrected” the existing words for the Scots Musical Museum vol. 6 (1803, Song 523, p. 540) published under the title “Gudeen to you kimmer” (‘Good evening to you, gossipy woman’) with a different tune” (from here) “We’re a Nodding” è stata una canzone umoristica della metà del 19 ° secolo inclusa in uno spettacolo musicale basato su “Tales of MyLord” di Sir Walter Scott, detto Montrose o Children of the Mist (1822), in scena al Covent Garden Theatre nel febbraio di quell’anno. La musica è stata selezionata da Bishop dalle arie scozzesi esistenti. Robert Burns ha “corretto” le parole esistenti per il sesto volume del Scots Musical Museum. (1803, # 523, p 540), pubblicandola con il titolo “Gudeen to you kimmer” (“Buona sera a te, donna pettegola”) con una melodia diversa.”
Alastair McDonald
Christine Kydd & Rod Paterson
I “Gudeen to you,(1) kimmer And how do ye do?” “Hiccup (2), quo’ kimmer, The better that I ‘m fou (3). “ Chorus We’re a’ noddin, nid nid noddin, We’re a’ noddin at our house at hame (4), We’re a’ noddin, nid nid noddin, We’re a’ noddin at our house at hame, II Kate sits i’ the neuk (5), Suppin hen-broo (6); Deil tak Kate An she be na noddin too! III “How ‘s a’ wi’ you, kimmer, And how do ye fare?” “A pint o’ the best o’t, And twa pints mair.” IV “How ‘s a’ wi’ you, kimmer, And how do you thrive; How monie bairns hae ye?” Quo’ kimmer, “I hae five.” V “Are they a’ Johny’s?” “Eh! atweel no: Twa o’ them were gotten When Johny was awa.” VI Cats like milk, And dogs like broo; Lads like lasses weel, And lasses lads too.
Traduzione italiano Cattia Salto I “Buonasera a voi, comare e come state?” “Hich- risponde la comare- sono piena!” Coro E noi stiamo annuendo, an-an annuendo noi stiamo annuendo a casa nostra in casa E noi stiamo annuendo, an-an annuendo noi stiamo annuendo a casa nostra in casa II Kate siede in un angolo a sorbire il suo porridge, il diavolo prende Kate e lei non annuirà più III “Come va, comare come vanno gli affari?” “Fuori una pinta del meglio e altre due pinte.” IV “Come va, comare e come ve la passate? Quanti bambini avete?” Risponde la comare “ne ho cinque” V “Sono tutti di Johny?” “assolutamente no: due di loro li ho avuti quando Johny era via” VI Ai gatti piace il latte e ai cani piace il porridge ai ragazzi piacciono molto le ragazze e anche alle ragazze i ragazzi
NOTE * traduzione con il DSL sotto mano 1) Alastdar dice “Ha di’na tae ye” 2) l’equivalente di un singhiozzo 3) tra i significati di fou= Full of liquor, drunk 4) nella nostra propria casa 5) neuk=corner, angle 6) il broo o brose è il modo “giusto” di preparare il porridge secondo le consuetudini di uno scozzese, il “vero e unico” modo di preparare la farinata d’avena: la differenza rispetto al porridge è che l’avena non subisce cottura ma è solo mescolata vigorosamente in una ciotola con acqua bollente e lasciata riposare per 5 minuti circa, avendo cura di metterci un coperchio in modo che il calore agisca sull’avena. Si mangia con l’aggiunta di sale e latte o latticello e ovviamente si aggiunge anche del burro fresco.
Contrary to my usual, in which I go to find historical and anecdotal evidence on the characters of the ancient ballads, about Hughie Graeme, I just know that he is one of the many border reivers (the Lowlands Raiders) of medieval Scotland, a bully boy or a bandit, who, for a matter of honor, steals a mare to Bishop Aldridge of Carlisle (in English soil, just after the border). We are in about 1540 and our Hugh does not find a better way to take revenge on his horns; pursued by Sir John Scroope, captured and reported to Carlisle, he is tried and hanged for abigeate. For the deepening of the story I refer to here The ballad is classified by Child to the number 191 in several variations, but they are only two versions more popular in the folk revival: that of Robert Burns and that of sir Walter Scott. On the other hand, we find the first print form in the “Pills to Purge Melancholy” by D’Urfey (1720), which transcribes the ballad with the title “The Life and Death of Sir Hugh of the Grime” (on the Chevy-chace melody) here [Contrariamente al mio solito in cui mi picco di andare a scovare riscontri storici e aneddotici sui personaggi delle antiche ballate per Hughie Graeme mi basterà sapere che è uno dei tanti border reiver (i razziatori delle Lowlands) della Scozia medievale, un po’ testa calda, un po’ bandito, il quale per questioni d’onore ruba una giumenta al Vescovo Aldridge di Carlisle (in terra inglese, appena dopo il confine). Siamo nel 1540 circa e il nostro Ugo non trova modo migliore per vendicarsi delle corna; inseguito da Sir John Scroope, catturato e riportato a Carlisle, viene processato e impiccato per abigeato. Per l’approfondimento della storia rimando a qui La ballata è classificata nel corpus childiano al numero 191 in svariate varianti ma sono solo due le versioni più diffuse nel folk revival: quella di Robert Burns e quella di Walter Scott. D’altro canto la prima forma in stampa la troviamo nel “Pills to Purge Melancholy” di D’Urfey (1720) che trascrive la ballata con il titolo “The Life and Death of Sir Hugh of the Grime” (sulla melodia Chevy-chace) vedi]
Sir Walter Scott
We find a version similar to the one reported by D’Urfey just few centuries later in the Northumbrian Minstrelsy (1882) by Bruce and Stokoe, or the version of Sir Walter Scott already published in his Minstrelsy of the Scottish Border of 1803 (from William Laidlaw of Blackhouse) [Una versione simile a quella riportata da D’Urfey la ritroviamo qualche secolo più tardi nel Northumbrian Minstrelsy (1882) di Bruce and Stokoe, ovvero la versione di Sir Walter Scott già pubblicata nel suo Minstrelsy of the Scottish Border del 1803 (da William Laidlaw di Blackhouse)]
Scocha in “Bordering on”, 2013 greatly reduce the verses to just under half [riducono abbondantemente le strofe a poco meno della metà]
I Gude Lord Scroope’s tae the hunting gane, He has ridden o’er moss and muir; And he has grippit Hughie the Graeme, For stealing o’ the Bishop’s mare. II But as they were dealing their blows sae free, And both sae bloody at the time, Ower the moss came ten yeomen sae tail, All for tae take brave Hughie the Graeme. III Then they hae grippit Hughie the Graeme, And brought him up through Carlisle toon; The lasses and lads stood on the walls, Crying, ‘Hughie the Graeme, thou’se ne’er gae doon’! IV Then they hae chosen a jury of men, The best that were in Carlisle toon; And twelve o’ them cried oot at once, ‘Hughie the Graeme, thou must gae doon’! V ‘If I be guilty’, said Hughie the Graeme, Of me my friends shall hae talk? And he has loup’d fifteen feet and three, Though his hands they were ded behind his back. VI ‘Fare ye weel, Maggie my wife! The last time we came ower the muir, ‘Twas thou bereft me of my life, And wi’ the Bishop thou play’d the whore. VII Here Johnie Annstrang, take thou my sword, That is made o’ the metal sae fine; And when thou comest tae the English side, Remember the death of Hughie the Graeme’
English translation Cattia Salto I Good Lord Scroope’s to the hunting gone, He has ridden over morass and moor; And he has gripped Hughie the Graeme, For stealing of the Bishop’s mare. II But as they were dealing their blows so free, And both so bloody at the time, Over the morass came ten yeomen so tail, All for to take brave Hughie the Graeme. III Then they have gripped Hughie the Graeme, And brought him up through Carlisle town; The lasses and lads stood on the walls, Crying, ‘Hughie the Graeme, thou’ll never go down’! IV Then they have chosen a jury of men, The best that were in Carlisle town; And twelve o’ them cried out at once, ‘Hughie the Graeme, thou must go down’! V ‘If I be guilty’, said Hughie the Graeme, Of me my friends shall have talk? And he has leaping fifteen feet and three, Though his hands they were ded behind his back. VI ‘Farewell, Maggie my wife! The last time we came over the moor, it was you bereaved me of my life, And with the Bishop thou played the whore. VII Here Johnie Annstrang, take thou my sword, That is made of the metal so fine; And when thou comest to the English side, Remember the death of Hughie the Graeme’
traduzione italiana di Cattia Salto I Il buon Lord Scroope (1) è andato a caccia, Galoppando per paludi e brughiere; E ha arrestato Hughie Graeme (2), Per aver rubato la giumenta del vescovo (3). II Ma mentre si davan colpi a destra e a manca(4)/Entrambi assetati di sangue (5), Arrivan dalla palude dieci cavalieri(6) in fila, A catturare il coraggioso Hughie Graeme. III Allora hanno arrestato Hughie Graeme, E riportato alla città di Carlisle (7); Le ragazze e i ragazzi stavan sugli spalti, Urlando, ‘Hughie Graeme, non ti impiccheranno mai (8)’! IV Poi hanno scelto una giuria di uomini, Il meglio che c’era nella città di Carlisle; E dodici di loro gridarono insieme, ‘Hughie Graeme, tu dovrai essere impiccato’! V “Se sono colpevole- disse Hughie Graeme,- Quali amici miei dovranno parlare per me (9)?”/E fece un balzo di cinque metri (10) / Anche se le mani erano legate dietro la schiena. VI “Addio Maggie, moglie mia! L’ultima volta che andammo nella brughiera Sei stata tu a privarmi della vita, E con il vescovo facevi la puttana. VII Vieni qui Johnie Annstrang (11), prendi tu la mia spada,/Fatta di un metallo ben temprato; E quando sarai nella parte inglese, Ricorda la morte di Hughie Graeme ‘
NOTE testo Scocha qui la versione estesa qui 1) Lord Scroope= John o Henry Scroope: the Warden of Carlisle and of the West March, he caught Hugh near Solway Moss [lo “sceriffo” di Carlise e della Marca Ovest che catturò Ugo vicino a Solway Moss] 2) According to Prof. Child, the Grahams were one of the greatest clans on the English-Scottish border in the late 16thcentury [Secondo il Prof. Child, i Graham furono uno dei più grandi clan del Border tra Inghilterra e Scozia nel tardo XVI secolo] 3) Robert Aldridge, Bishop of Carlisle, seduced Hugh Graham’s wife, and in revenge Graham staged a raid and stole the bishop’s horse [Robert Aldridge, vescovo di Carlisle, sedusse la moglie di Hugh Graham e, per vendicarsi, Graham organizzò una razzia e rubò il cavallo del vescovo] 4) Hugh is seen with sympathy, he is the “gentleman”, a skilled swordsman who falls into an ambush, against the sheriff’s men has no escape. [Ugo è visto con simpatia, è il “galantuomo” provetto spadaccino che però cade in un imboscata, contro gli uomini dello Sceriffo non ha scampo. Riccardo venturi traduce “mentre si tiravan colpi a rondemà” e nella nota spiega: Termine tipicamente livornese, ma è a mio parere l’unico che rende bene quel che si dice nel testo originale. Il termine livornese deriva peraltro dal francese: à ronde main.(” tratto da qui) 5) both so bloody at that time=letteralmente entrambi così cruenti. Venturi traduce tutt’e due all’ultimo sangue in quel frangente (ho omesso at that time perchè ridondante in italiano) 6) concordo e sottoscrivo la nota di Venturi :” Difficile tradurre bene yeoman (termine derivato storicamente da young man. In genere indica(va) un piccolo proprietario terriero che prestava servizio in fanteria, oppure si armava a difesa degli interessi del grande latifondista appartenente alla grande aristocrazia.“ 7) Venturi nella nota scrive: importante e storica città del Cumberland (a soli 16 km di distanza dallo Scottish Border). Il suo nome è di origine brittònica, qualcosa come Car L(e)uel “città di Luel”. Si ricordi che, comunque, la pronuncia standard di “Carlisle” è [kar’la:jl]. 8) letteralmente: “non andrai mai giù” con un duplico significato, non penzolerai mai dalla forca ma anche “non tramonterai mai” in senso lato “non sarai mai sconfitto”, ma anche “non ti dimenticheremo mai” 9) the Scocha omitted various verses in which Ugo’s friends interceded in his defense [gli Scocha saltano varie strofe in cui gli amici di Ugo intercedono in sua difesa] 10) ci sono due ipotesi di traduzione loup’d= leaping ad indicare un tentativo di fuga o un sobbalzo del cuore; ma anche loup’d= looped e io mi immagino Ugo legato come un salame e con un cappio già intorno al collo, per impedirgli ogni tentativo di fuga 11) The most infamous Johnny Armstrong (Black Jock of Gilnockie) was executed in 1530 so Hughie couldn’t ask him for revenge but there were other infamous John Amrmstrongs. Marsden suggests it could have been a reference to Jock o’ the Side who was contemporary and named in a petition made to the Scottish Queen by the said bishop.. one of the Grahams listed as being transported from the Borders to Ireland after James VI becomes King of England is a “Hugh’s Francie”. In other words a Francis Graham who’s father was called Hugh. Of course it doesn’t prove anything other than there were people called Hugh Graham living on the border in the 16thC. (from here) [Il più famigerato Johnny Armstrong (Black Jock di Gilnockie) fu giustiziato nel 1530, quindi Ugo non poteva chiedergli vendetta, ma c’erano altri famigerati John Amrmstrongs. Marsden suggerisce che avrebbe potuto essere un riferimento a Jock o ‘the Side che era contemporaneo e nominato in una petizione fatta alla regina scozzese dal suddetto vescovo .. uno dei Graham elencato come confinato in Irlanda dopo che James VI divenne Re d’Inghilterra è un”Hugh’s Francie”. In altre parole, il padre di Francis Graham si chiamava Hugh. Ovviamente questo prova solo che c’erano persone chiamate Hugh Graham che vivevano nel Border del XVI secolo.]
A different melody is sung by Ewan MacColl who follows a motif learned from Thomas Armstrong of Newcastle. [Una diversa melodia è cantata da Ewan MacColl che segue un motivo imparato da Thomas Armstrong di Newcastle.]
Ewan MacColl in The English and Scottish Popular Ballads (The Child Ballads), Volume II {Bronson’s #6}
Ewan MacCall Child #191 C* I Gude Lord Scroope’s to the hunting gane, He has ridden oer moss and muir, And he has grippet Hughie the Graeme, For stealing o the bishop’s mare. II ‘Now, good Lord Scroope, this may not be! Here hangs a broad sword by my side, And if that thou canst conquer me, The matter it may soon be tryed.’ III I neer was afraid of a traitor thief; Although thy name be Hughie the Graeme, I’ll make thee repent thee of thy deeds, If God but grant me life and time.’ IV ‘Then do your worst now, goo Lord Scroope, And deal your blows as hard as you can; It shall be tried, within an hour, Which of us two is the better man.’ V But as they were dealing their blows so free, And both so bloody ay the time, Over the moss came ten yeomen so tall, All for to take brave Hughie the Graeme. VI Then they hae grippit Hughie the Graeme, And brought him up through Carlisle town; The lasses and lads stood on the walls, Crying, “Hughie the Graeme, thou’se neer gae down!” VII Then they hae chosen a jury of men, The best that were in Carlisle town, And twelve of them cried out at once, Hughie the Graeme, thou must gae down! VIII Then up bespak him gude Lord Hume, As he sat by the judge’s knee: ‘Twenty white owsen, my gude lord, If you’ll grant Hughie the Graeme to me.’ IX ‘O no, O no, my gude Lord Hume, Forsooth and sae it mauna be; For were there but three Graemes of the name, They suld be hanged a’ for me.’ X (omitted) ‘twas up and spake the gude Lady Hume, As she sat by the judge’s knee: ‘A peck of white pennies, my good lord judge, If you’ll grant Hughie the Graeme to me.’ XI (omitted)) ‘O no, O no, my gude Lady Hume, Forsooth and so ti mustna be; Were he but the one Graeme of the name, He suld be hanged high for me.’ XII ‘If I be guilty,’ said Hughie the Graeme, ‘Of me my friends shall hae small talk;’ And he has loupd fifteen feet and three, Though his hands they were tied behind his back. XIII He looked over his left shoulder, And for to see what he might see; There was he aware of his auld father, Came tearing his hair most piteouslie. XIV ‘O hald your tongue, my father,’ he says, ‘And see that ye dinna weep for me! For they may ravish me of my life, But they canna banish me fro heaven hie. XV ‘Fare ye weel, fair Maggie, my wife! The last time we came ower the muir ‘Twas thou bereft me of my life, And wi the bishop thou playd the whore. XVI (omitted) ‘Here, Johnnie Armstrang, take thou my sword, That is made o the metal sae fine, And when thou comest to the English side Remember the death of Hughie the Graeme.’
traduzione italiana di Cattia Salto ** I Il buon Lord Scroope è andato a caccia, Galoppando per paludi e brughiere; E ha arrestato Hughie Graeme, Per aver rubato la giumenta del vescovo. II “Ora buon Lord Scroope, non c’è storia! Ho qui lo spadone al mio fianco, E se riesci a vincermi, La questione sarà presto risolta” III “Non ho mai temuto un traditore e ladro, Anche se ti chiami Hugh Graeme; Ti farò pentire delle tue azioni, Se solo Dio mi darà vita e avventure (1).” IV “Allora fai del tuo peggio, buon Lord Scroope, E assesta i tuoi colpi più forte che puoi; Si vedrà entro un ora Chi dei due sarà il migliore.” V Ma mentre si davan colpi a destra e a manca/Entrambi assetati di sangue, Arrivan alla palude dieci cavalieri in fila, A catturare il coraggioso Hughie Graeme. VI Allora hanno arrestato Hughie Graeme, E riportato alla città di Carlisle; Le ragazze e i ragazzi stavan sugli spalti, Urlando, ‘Hughie Graeme, non sarai mai impiccato’! VII Poi hanno scelto una giuria di uomini, Il meglio che c’era nella città di Carlisle; E dodici di loro gridarono insieme, ‘Hughie Graeme, tu dovrai essere impiccato’! VIII Allora parlò il buon Lord Hume Mentre si mise in ginocchio davanti al giudice:/venti bianchi buoi, mio buon Lord Se mi darai Hughie Graeme” IX O no, no mio buon Lord Hume, Proprio così deve essere! Se ci fossero tre Graeme con lo stesso nome, Per me dovrebbero essere impiccati tutti .” X Allora parlò la buona Lady Hume Mentre si mise in ginocchio davanti al giudice: una borsa d’argento (2) mio buon Lord giudice/ Se mi darai Hughie Graeme” XI O no, no mia buona Lady Hume, Proprio così deve essere! Se anche fosse il solo Graeme con quel nome, Dovrebbe essere impiccato in alto per me” XII “Se sono colpevole- disse Hughie Graeme,- I miei amici dovranno parlare per me?” E fece un balzo di cinque metri Anche se le sue mani erano legate dietro la schiena. XIII Gettò uno sguardo dietro alla spalla sinistra (3) Per vedere chi poteva scorgere; Si accorse allora del suo vecchio padre Che arrivava strappandosi i capelli come supplice. XIV “Frena la tua lingua padre, -dice lui- E vedi di non piangere per me! Perchè mi possono portare via la vita Ma non possono bandirmi dall’Alto de’ Cieli. (4)” XV “Addio bella Maggie, moglie mia! L’ultima volta che andammo nella brughiera Sei stata tu a privarmi della vita, E con il vescovo facevi la puttana. XVI Vieni qui Johnnie Armstran, prendi tu la mia spada,/ Fatta di un metallo ben temprato; E quando sarai nella parte inglese, Ricorda la morte di Hughie Graeme ‘
NOTE * da http://71.174.62.16/Demo/LongerHarvest?Text=Child_d19103 ** vedasi anche la traduzione del buon Venturi qui 1) life and time: credo sia l’equivalente del nostro “tempo e modo”, ma ho tradotto un po’ più letteralmente 2) peck is an ancient unit of measurement that was used for grain. White penny is the old silver coin used in the Middle Ages [il peck è un’antica unità unità di misura che si usava per la granaglie; in italiano si traduce come moggio, in senso lato indica una grande quantità. White penny è la vecchia moneta in argento in uso nel Medioevo] 3) Tied up and condemned to die, Hughie the Graeme is powerless to defend himself and as such he presented as the less dominant of the two main characters. Here, the formula indicates the character’s despair, which is expanded in the following verse, where all he can do is assure his grieving father that he will go to heaven. (noted from here) [legato e condannato a morire, Hughie the Graeme non ha il potere di difendersi e come tale si presenta come il meno dominante dei due personaggi principali. Qui, la formula indica la disperazione del personaggio, che si espande nel verso seguente, dove tutto ciò che può fare è assicurare il padre addolorato che andrà in paradiso] 4) a profession of innocence, maybe Hugh has not stolen the mare but it is all a plot of the bishop to keep his wife [una professione d’innocenza, forse Ugo non ha rubato la giumenta ma è tutta una macchinazione del Vescovo per potersi prendere sua moglie]
Robert Burns
For publication in the Scots Musical Museum the bard of Scotland collects the ballad of Hughie Graeme from the oral tradition of the Ayrshie, reworking some verses and adding some of his own. [Per la pubblicazione nello Scots Musical Museum il bardo di Scozia raccoglie la ballata di Hughie Graeme dalla tradizione orale dell’Ayrshie, rimaneggiando alcune strofe e aggiungendone di sue]
June Tabor live Tune mostly adapted from the Appalachian piece The Falls of Richmond. Sherecorded a version of this song on ‘An Echo of Hooves’ in 2003 [Melodia tratta dal brano appalachiano “The Falls of Richmond. registrò una versione per ‘An Echo of Hooves’ 2003]
Malinky in The Unseen Hours 2005
Ian Bruce in Robert Burns: Scotland’s First Superstar, Vol. 1, 2014
Ian F. Benzie in Robert Burns the Complete Songs vol. 5, 1996
The Corries live 1974 (I, III, VIII, XI, XII, XIV) lyrics here intro spoken The popular conception of a Scotsman is of a kilted Highlander on top of this hill, way up in the Highlands somewhere, clutching a claymore, and shouting, “Wha’s like us …”. But down in the Borders there used to be quite a martial scene, too, because that’s after all where the English stopped – or were stopped, I should say. And the Border clans, the Lowland clans used to be quite warlike, in particular the Graham. Clan Graham used to occupy the debatable land. They were always untameable. [L’idea popolare di uno scozzese è quella di montanaro con il kilt in cima a una collina, da qualche parte nelle Highlands, che stringe uno spadone e grida “Non c’è nessuno come noi!”. Ma giù nella Marca un tempo c’era pure una scena abbastanza marziale, perché dopotutto è dove gli inglesi si fermavano – o sono stati fermati, dovrei dire. E i clan del Border, i clan di pianura erano piuttosto bellicosi, in particolare i Graham. Il clan Graham era solito occupare la terra della discordia. Erano sempre indomabili.]
Child #191 B * I Our Lords are to the mountains gone, A-hunting of the fallow deer; They have grippit Hughie Graeme For stealing of the bishop’s mare. II They have bound (tied) him hand and foot, And led him up through Carlisle (1) town; All the lads (and lasses) along the way Cried, “Hughie Graeme you shall hang.” III “Loose my right hand free, he says, Put my broadsword in my hand; There’s none in Carlisle town this day, Dare tell the tale (2) to Hughie Graeme.” IV Up and spake the good Whitefoord, As he sat by the Bishop’s knee, “Five hundred white stots (3) I’ll give you, If you’ll give Hughie Graeme to me. (4)” V “Hold your tongue, my noble lord, And of your pleading let it be, Although ten Graemes were in this court, Hughie Graeme this day shall die.” VI Up and spake the fair Whitefoord, As she sat by the Bishop’s knee; “Five hundred white pence I’ll give you, If you’ll let Hughie Graeme go free.” VII “Hold your tongue, my lady fair, And of your weeping let it be; Although ten Graemes were in this court, It’s for my honour he must die.” VIII They’ve ta’en him to the hanging hill(5) And led him to the gallows tree; Ne’er the colour left his cheek, Nor ever did he blink his eye. IX Then he’s looked him round about, Al for to see what he could see; There he saw his father dear, Weeping, weeping bitterly. X “Hold your tongue, my father dear, And of your weeping let it be; It sorer, sorer grieves my heart (6) Than all that they could do to me. XI And you may give my brother John My sword that’s made of the metal clear; And bid him come at twelve of the clock And see me pay the Bishop’s mare. XII And you may give my brother James My sword that’s made of the metal brown; And bid him come at four of the clock And see his brother Hugh cut down. XIII Remember me to Maggy my wife, The next time ye come o’er the moor; Tell her, she stole the Bishop’s mare,(7) Tell her, she was the Bishop’s whore. XIV And you may tell my kith and kin, I never did disgrace their blood; And when they meet the Bishop’s cloak, Leave it shorter by the hood.” (8)
Traduzione italiana di Cattia Salto I I nostri Lord sono andati sulle montagne A cacciare il daino Hanno arrestato Hughie Graeme, Per aver rubato la giumenta del vescovo. II Lo hanno legato mani e piedi E riportato alla città di Carlisle (1); I ragazzi (e le ragazze) lungo il cammino, Urlavano, ‘Hughie Graeme, sarai impiccato’! III “Liberate la mia mano destra-dice lui- e mettetemi lo spadone in mano; Non c’è nessuno a Carlisle questo giorno Che oserà raccontare favole a(2) Hughie Graeme.” IV Si alzò a parlare il buon Lord Whitefoord, E s’inginocchiò davanti al vescovo: “Darei cinquecento giovani buoi (3) Se voi mi darete Sir Hugh Graeme.” (4) V “Frenate la lingua, mio buon Lord Smettetela con questa supplica! Anche se ci fossero dieci Graeme in questa corte,/ Hugh Graeme morirà oggi.” VI Si alzò a parlare la bella Whitefoord E s’inginocchiò davanti al vescovo: “Darei cinquecento misure d’argento Se farete liberare Hugh Graeme.” VII “Frenate la lingua, mia bella Lady E smettetela con la lagna! Anche se ci fossero dodici Graeme in questa corte,/ E’ per il mio onore, che deve morire” VIII Lo hanno portato alla collina della forca (5) E messo sotto la forca Mai il colore lasciò le sue guance E nemmeno strizzò gli occhi IX Allora lui si guardò dietro alla spalla sinistra Per vedere cosa riusciva scorgere; Si accorse allora del suo amato padre Che piangeva, piangeva amaramente X “Taci, mio amato padre, E smettila di piangere! Ciò mi addolora assai più (6) Di tutto quello che potrebbero farmi XI E tu darai a mio fratello John la mia spada che è fatta d’acciaio e pregalo di venire alle 12 in punto Per vedermi pagare la giumenta del Vescovo XII E tu darai a mio fratello James la mia spada che è fatta d’acciaio brunito e pregalo di venire alle 4 in punto Per vedere suo fratello Hugh penzolare” XIII “Ricordami a Maggy mia moglie; La prossima volta che passerai per la brughiera, Dille che lei rubò la giumenta del Vescovo (7), dille che era lei la puttana del Vescovo. XIV E dirai ai miei cari Che non ho mai disonorato il loro lignaggio E quando incontreranno il mantello del Vescovo Che lo accorcino dal cappuccio (8)”
NOTE * see the Scottish text published in the SMM [si veda il testo in scozzese pubblicato nello SMM] 1) Robert Burns places the process further north, in Stirling (‘Strievelin toun’) [Robert Burns colloca il processo più a nord, a Stirling (‘Strievelin toun’ )] 2) credo che l’espressione equivalga al nostro “fare la festa” nel senso di uccidere 3) young oxen 4) If ye’ll let Hughie Graham gae free 5) gallows hill 6) to see his father’s tears is more painful for Hugh than the gallow tree [vedere il padre in lacrime è per Ugo più doloroso della prospettiva di finire impiccato 7) heavy insult against the bishop who in other versions was not so explicit [pesante insulto nei confronti del vescovo che in altre versioni non era così esplicito] 8) let take his head! [che gli taglino la testa!]
Tay ammarey, O Londonderry
Ewan MacColl resumes the melody transcribed by Gavin Greig from the testimony of Mrs Lyall of Skene, near Aberdeen (Aberdeenshire). This tune was also later used by Fairport Convention for their ballad Sir Patrick Spens [Ewan MacColl riprende la melodia trascritta da Gavin Greig dalla testimonianza delle signora Lyall di Skene, vicino ad Aberdeen (Aberdeenshire). La melodia è stata usata più tardi dai Fairport Convention per la loro ballata Sir Patrick Spens]
Ewan MacColl & Peggy Seeger – Hughie the Graeme in Classic Scots Ballads, 1956 {for tune cf. Bronson’s #4}
Ewan MaCall Child #191 E * I The Laird o’ Hume he’s a huntin’ gone Over the hills and mountains clear, And he has ta’en Sir Hugh the Grame For stealin’ o’ the Bishop’s mear. chorus Tay ammarey, O Londonderry Tay ammarey, O London dee. II They hae ta’en Sir Hugh the Grame And led him doon through Strievling toon, Fifteen o’ them cried oot at ance, “Sir Hugh the Grame he must gae doon!” III “Were I to die,” said Hugh the Grame “My parents would think it a very great lack” Full fifteen feet in the air he jumped Wi’ his hands bound fast behind his back. IV Then oot and spak the Lady Black, And o’ her will she was right free, “A thousand pounds, my lord, I’ll give If Hugh the Grame set free to me.” V “Haud your tongue, ye Lady Black And ye’ll let a’ your pleading be! Though ye would gie me thousands ten It’s for my honour he would die.” VI Then oot it spak her Lady Hume And aye a sorry woman was she, “I’ll gie ye a hundred milk-white steeds Gin ye’ll gie Sir Hugh the Grame to me.” VII “O Haud your tongue, ye Lady Hume And ye’ll let a’ your pleading be! Though a’ the Grames were in this court, He should be hanged high for me.” VIII He lookit ower his left shoulder It was to see what he could see, And there he saw his auld faither Weeping and wailing bitterly. IX “O, haud your tongue, my auld faither And ye’ll let a’ your mournin’ be! For if they bereave me o’ my life They canna haud the heavens frae me.” X “You’ll gie my brother, John, the sword That’s pointed with the metal clear, And bid him come at eight o’clock And see me pay the Bishop’e mear.” XI “And brother James, tak’ here the sword That’s pointed wi’ the metal brown Come up the morn at eight o’clock And see your brother putten down.” XII Ye’ll tell this news to Maggie, my wife Neist time ye gang to Strievling toon, She is the cause I lose my life She wi’ the Bishop played the loon.
Traduzione italiano Cattia Salto I Il Laird di Hume è andato a caccia sulle colline e le montagne E ha sorpreso Sir Hughie Graeme, A rubare la giumenta del vescovo. coro Tay ammarey, O Londonderry Tay ammarey, O London dee. II Lo hanno legato mani e piedi E condotto per la città di Stirling; Una quindicina (1) di loro urlava con una sola voce: ‘Sir Hughie Graeme, sarà impiccato’! III “Se dovessi morire- disse Hughie Graeme,- I miei genitori la considereranno una grande perdita”/E fece un balzo di 15 piedi in aria Con le mani legate strette dietro la schiena. IV Si alzò a parlare Lady Black, E di sua spontanea volontà: “Darei mille sterline mio signore Se mi libererete Hugh Graeme.” V “Frenate la lingua, voi Lady Black Smettetela con questa supplica! Anche se me ne dareste diecimila, E’ per il mio onore, che deve morire” VI Poi si alzò a parlare Lady Hume E si una donna affranta lei era: “Vi darei un centinaio di bianchi destrieri Se mi darete Sir Hugh Graeme.” VII “Frenate la lingua, voi Lady Hume Smettetela con questa supplica! Anche tutti i Graeme fossero in questa corte, Dovrebbe essere impiccato in alto per me” VIII Lui si guardò dietro alla spalla sinistra Per vedere cosa riusciva scorgere; Si accorse allora del suovecchio padre Che piangeva e piagnucolava amaramente IX “Taci, mio amato padre, E smettila di piangere! Perchè mi possono portare via la vita Ma non possono bandirmi dal Paradiso” X Darai a mio fratello John la spada Che è fatta d’acciaio e pregalo di venire alle 8 in punto Per vedermi pagare la giumenta del Vescovo” XI “E fratello James prendi la spada Che è fatta d’acciaio brunito Ritorna al mattino alle 8 in punto Per vedere suo fratello penzolare XII “Darai la notizia a Maggie, mia moglie; La prossima volta che passerai per Stirling, Per colpa sua ho perso la vita, Lei con il Vescovo saltava la cavallina”(2)
NOTE * from here 1) the judges obviously not impartial [sono i giurati ovviamente per niente imparziali] 2) to play the loun= to behave unchastely, commit fornication
And finally let’s enjoy this instrumental version of the Duo Menguy – Le Pennec [E per finire godiamoci questa versione strumentale del Duo Menguy – Le Pennec]
At New Year’s Eve the most widespread song in Scottish homes is Auld Lang Syne, a song sung all over the world on many occasions. The song is accompanied by a collective ritual: in a circle we hold each other’s hands during the first verse. Then the arms must be crossed by grasping the hands of the neighbor during the last verse.
The title is composed of three terms in Scottish that mean old, long, since three words to indicate the past time, “the good old days”. This is an old song that Robert Burns says he heard from an elderly singer, Burns also states that the song had been passed down only orally. Here is the correspondence between Burns and the publisher George Thomson (1793): “The following song, an old song, of the olden times, and which has never been in print, nor even in manuscript until I took it down from an old man’s singing, is enough to recommend any air”
Similar rhymes and melodies date back to 1500: in particular two, the ballad Auld Kyndnes Foryett -in Bannatyne Manuscript 1568- and the ballad attributed to the court poet Sir Robert Ayton (1570-1638) published in 1711 by James Watson in “Choice Collection of Scots Poems” collection; for the latter some verses are the same that are found in the Burns’ ones. Should auld Acquaintance be forgot,
and never thought upon, The Flames of Love extinguished, And freely past and gone?
Is thy kind Heart now grown so cold
In that Loving Breast of thine, That thou canst never once reflect On Old-long-syne?
In 1724 Allan Ramsay wrote in his “A Collection of Songs” the song entitled “Should auld acquaintance be forgot” (perhaps taken from the sixteenth-century ballad Auld Kyndnes Foryett) and the song was then published in Vol 1 of the “Scots Musical Museum” 1787, with the title “Auld Lang Syne” but the verses are light years away from those of Burns!
THE MELODIES
"O Can Ye Labor Lea" ♪"For old long Gine my jo"♪
(from Playford in "Original Scotch Tunes" 1700)
Johnson publishes “Auld Lang Syne” from the first version of Burns in the Scots Musical Museum, vol 5, 1796; but Robert Burns sent his writings about this song even to the publisher George Thomson, and in particular his third version. Later, Thomson learns from Stephen Clarke that Johnson already had a copy of Burns’ song and that the melody was always transcribed by Johnson in the version of Ramsay. Burns, so he replies:‘The two songs you saw in Clarke’s are neither of them worth your attention. The words of ‘Auld lang syne are good, but the music is an old air, the rudiments of the modern tune of that name. The other tune you may hear as a common Scots country dance.’ Burns 1794.
So the first melody that Robbie calls “an old air” is that published by Johnson “O Can Ye Labor Lea“, while the second melody “For old long Gine my jo” is the one in Playford.
THE MARK OF A GENIUS
Burns’ merit was to write a couple of verses and to modify and arrange the others. A fragment written by Robert Burns in 1793 is kept at the Robert Burns Birthplace Museum (see)
THE MERIT OF THE EDITOR
WhenGeorge Thomson published “Auld Lang Syne” in the “Select Collection of Original Scottish Airs”, 1799 replaced the first melody with the much more popular one in the eighteenth century called “The Miller’s Wedding” (formerly in “Scots Reels”, Bremner 1759) and commonly called ‘Sir Alexander Don’s Strathspey’ because also played by the famous violinist Niel Gow: a typically Scottish dance melody the strathspey!
THE EDITOR MELODY WITH BURNS’ VERSES
George Thomson republished “Auld Lang Syne” in 1817 with a new arrangement by the Czech composer Leopold Kozeluch
Burns had already reused the same melody in two songs: “O can ye labor lea” ( “I fee’d a man at Martinmas”) and “Coming thro ‘the rye.
THE LEGEND ON DAVID RICCIO
Lately on the web (of course only on Italian sites) in the wake of Jesse Blackadder’s novel “The Raven’s Heart”, 2011 they have spread the attribution of the melody to Davide Rizzo (or David Riccio as they called in Scotland ). The journalist and writer Renzo Rossotti (in “Assassinio in Scozia” da “Piemonte magico e misterioso”, Newton Compton Editori, 1994 see) in his “Assassinio in Scozia” reports an italian legend according to which David Riccio is the author of “Auld Lang Syne”, but this is indeed a legend.
Two old friends, meeting after many years of separation, remember the youth and toast to the old days!
AULD LANG SYNE
Robert Burns 1799 (George Thomson)
Dougie MacLean in Tribute– 1996 Velvety voice, pronounced seductively scottish, guitar background, a delicate arrangement
AULD LANG SYNE Robert Burns in SMM vol 5 1796 (James Johnson)
Jim Malcolm in Acquaintance Velvety voice, pronounced seductively scottish, a splash of notes on the piano, guitar and violin background. The melody is slightly different as the sequence of strophes I, IV, II, III, V and the theme of the Waltz is recorded in the final played by the guitar alone
Paolo Nutini
Eddi Reader
I
Should auld acquaintance be forgot,
And never brought to mind?
Should auld acquaintance be forgot,
And days auld lang syne? CHORUS: For auld lang syne, my dear(1), For days auld lang syne, We’ll tak a cup of kindness yet, For days auld lang syne!
II
We twa hae run about the braes(3)
And pou’d the gowans(4) fine,
But we’ve wander’d monie a weary fit(5),
Sin days auld lang syne.
III
We twa hae paidl’d in the burn
Frae morning sun till dine,
But seas between us braid(6) hae roar’d,
Sin days auld lang syne.
IV
And surely ye’ll be your pint-stowp(2)
And surely I’ll be mine,
And we’ll tak a cup o kindness(8) yet,
For days auld lang syne!
V
And there’s a hand my trusty fiere(7),
And gie’s a hand o thine,
And we’ll tak a right guid-willie waught(8),
For days auld lang syne
NOTE 1) or “jo” 2) stowp= vessel,
3) braes= hills,
4) gowans= daisies,
5) monie a weary fit= many a weary foot,
6) braid= broad
7) fiere= friend,
8) right guid-willie waught= “cup of kindness”good toast, friendly draught,
POPULARITY IN THE WORLD
The song has been translated all over the world (in at least forty languages). The popularity of “Auld Lang Syne” derives most probably from its inclusion with the title “Farewell Waltz” in the film “Waterloo bridge” (1940) directed by Mervyn LeRoy, with Vivien Leigh and Robert Taylor. This film was the prototype of the typical Hollywood melodrama.
The famous scene of the waltz.
The Farewell Waltz version was arranged by Cedric Dumont (1916-2007) Swiss composer, author and conductor and it was translated / arranged in Italian by the authors Larici & Mauri in 1943 like danceable. At the time, the Anglo-Saxon melodies were forbidden in Italy by the war censorship, but it was enough to change the title and arrangement and here is “Il valzer delle candele”!
IL VALZER DELLE CANDELE
Tati Casoni
I
Domani tu mi lascerai
e più non tornerai,
domani tutti i sogni miei
li porterai con te.
II
La fiamma del tuo amor
che sol per me sognai invan
è luce di candela che
già si spegne piano pian.
III
Una parola ancor
e dopo svanirà
un breve istante di
felicità.
IV
Ma come è triste il cuor
se nel pensare a te
ricorda i baci tuoi
che non son più per me.
V
Domani tu mi lascerai
e più non tornerai,
domani tutti i sogni miei
li porterai con te.
VI
La fiamma del tuo amor
che sol per me sognai invan
è luce di candela che
già si spegne piano pian.
Nini Rosso.
The melody has finally become a new song titled “Il Canto dell’Addio” well know by all those who have been scouts, or have spent their summer in the italian colonies, or at the shelters run by priests and the like.
I
È l’ora dell’addio, fratelli,
è l’ora di partir;
e il canto si fa triste; è ver:
partire è un po’ morir.
RITORNELLO
Ma noi ci rivedremo ancor
ci rivedremo un dì
arrivederci allor, fratelli,
arrivederci sì.
II
Formiamo una catena
con le mani nelle man,
stringiamoci l’un l’altro
prima di tornar lontan.
III
Perché lasciarci e non sperar
di rivederci ancor?
Perché lasciarci e non serbar
questa speranza in cuor?
IV
Se attorno a questo fuoco qui,
l’addio ci dobbiam dar;
attorno ad un sol fuoco un dì
sapremo ritornar.
V
Iddio che tutto vede e sa
la speme di ogni cuor;
se un giorno ci ha riuniti qui,
saprà riunirci ancor.
VI
Ma non addio diciamo allor
che ancor ci rivedrem:
arrivederci allor, fratelli,
arrivederci insiem!
VII
Fratello non dolerti se
la fiamma langue già:
doman la stessa fiamma ancor
fra noi risplenderà.
Corn Rigs (Rigs o’Barley) was written entirely by Robert Burns in 1782 adapting it to an old Scottish dance air entitled “Corn Rigs are bonnie“. It seems to be particularly dear to the poet: it tells of the night of love with a beautiful girl among the sheaves of wheat, a magical full moon night…
The Annie of the song has been identified in Anne Rankie, the youngest daughter of a tenant farmer, John Rankine of Adamhill, of the farm that was a short distance from the Burns in Lochlea. In 1782, in September, the woman married a innkeeper, John Merry of Cumnock, so some doubt that in August she was among the sheaves of barley with the handsome Robert; others, however, point out that after 4 years (and once again in August) the poet, being in the neighborhood, was staying right at the inn of the two!
Burns gave Anne Rankie a lock of his hair and his portrait, which she kept together with the song.
Very bravely Burns, however, is silent on the identity of the beautiful Annie.
William Adolphe Bouguereau 1865
LAMMAS NIGHT
The analysis of the text unravels the dynamics of the relationship between the two lovers (according to my point of view): the night of Lammas, as usual in the Celtic tradition, is the night of August 1, a day of celebration for the farmers of the Scotland, day of rest and party before the beginning of the harvest.
Among the young it was customary to spend the night in the fields of wheat (or barley) but our Robert at first keeps away from such custom, the beautiful Annie is promised to another …
However, the youthful ardor finally wins and even the girl (without even being asked too much, reveals the bard) consents: the two meet in the fields of barley, at dusk, on a warm summer evening with the moon full to illuminate the night, and what a “happy night”!
The final verse takes up a concept dear to the poet: the best time is spent to love! And on that magical night it seems that the young Robert did it three times!
Ossian from Seal Song 1981 with the traditional Corn Rigs Are Bonnie melody, the video is very well done with the scrolling text, movies and vintage photos as well as “portraits” of the bard, all well structured in the evocation for images of the text
Paul Giovanni from The Wicker Man but with another melody
I
It was upon a Lammas(1) night,
When the corn rigs(2) were bonnie,
Beneath the moon’s unclouded light,
I held awa’ to Annie;
The time flew by wi’ tentless heed,
‘Til ‘tween the late and early,
Wi’ small persuasion she agreed
To see me thro’ the barley. chorus Corn Rigs and barley rigs, Corn rigs are bonny: I’ll ne’eer forget that happy night, Amang the rigs wi’ Annie.
II
The sky was blue (3), the wind was still,
The moon was shining clearly;
I set her down wi’ right good will,
Amang the rigs o’ barley:
I ken’t(4) her heart, was a’ my ain(5);
I loved her most sincerely;
I kissed her o’er and o’er again,
Amang the rigs o’ barley.
III
I locked her in my fond embrace;
Her heart was beatin’ rarely:
My blessing on that happy place,
Amang the rigs o’ barley!
But by the moon and stars so bright,
That shone that hour so clearly!
She aye shall bless that happy night
Amang the rigs of barley.
IV
I hae been blythe(6) wi’ comrades dear;
I hae been merry drinking;
I hae been joyful gath’rin’ gear(7);
I hae been happy thinking:
But a’ the pleasures e’er I saw,
Tho’ three times doubled fairly,
That happy night was worth them a’,
Amang the rigs wi’ Annie.
NOTES
1) Lammas is the harvest festival that is celebrated on the first of August, whose origins date back to the Celtic festival of Lugnasad, a festival that marks the beginning of the first harvest (wheat and barley). In the Scottish country tradition it is like our day in San Martino, when the land is rented and the contracts are renewed.(see more)
2) The term Rigs describes an old cultivation technique that involves working the land in long and narrow strips of raised land (the traditional drainage system of the past): the fields were divided into earthen banks raised, so that the excess water drained further down the deep side furrows.
3) the indicated hour is that of twilight
4) knew
5) own
6) joyous
7) earning money
MELODY
Alasdair Fraser · Paul Machlis · Barry Phillips · Martin Hayes
SCOTTISH COUNTRY DANCE
This song is best known with the title of Corn Rigs or Corn Rigs Are Bonnie and it is also a scottish country dance (see more) taken from the old traditions. During the harvest it was customary to dance among the sheaves of wheat, as shown in this vintage movie by the Royal Scottish Country Dance Society. VIDEO
Also with the title “The Dusky Glen” or “We’ll meet beside” here is the remake of Robert Tannahill of “The brier bush” (There grows a bonie brier bush) published by Johnson in the “Scots Musical Museum” already attributed to the pen by Robert Burns.
The analysis of the text unravels the dynamics of the relationship between the two lovers (according to my point of view): the night of Lammas, as usual in the Celtic tradition, is the night of August 1, a day of celebration for the farmers of the Scotland, day of rest and party before the beginning of the harvest.