This sweet lullaby is actually a fragment in Scottish Gaelic of Lord Randal ballad. The song was collected on the Isle of Eigg (Hebrides) by Frances Tolmie and Marjory Kennedy-Fraserwho called it “Soothing Croon from Eigg” Questa dolce ninna nanna è in realtà un frammento in gaelico scozzese della ballata di Lord Randal. La canzone è stata raccolta nell’isola di Eigg (Isole Ebridi) da Frances Tolmie e da Marjory Kennedy-Fraser che la intitolò “Soothing Croon from Eigg”
Jean-Luc Lenoir in Old Celtic & Nordic Lullabies” 2016
Ciod è a ghaoil a tha ort An è do cheann a bhi goirt? An è do mathair a ghabh ort? O cha’n fhios a’m ach cha’n ith mi mir an nochal!
English translation What is it, love? Oh I do not know, But I do not eat the morning in the evening! Is your head being sore? Oh I do not know, But I do not eat the morning in the evening! Is it your mother? Oh I do not know, But I do not eat the morning in the evening!
Traduzione italiano Cattia Salto Che ti è capitato caro? Non lo so ma sto male E’ la testa che ti duole? Non lo so ma sto male! E’ stata tua madre? Non lo so ma sto male
NOTE Una traduzione in italiano non proprio letterale
Henry Martin (Child ballad # 250) recalls the ballad “Sir Andrew Barton” and with much less verses, focuses on the same character, dwelling on the description of the boarding perpetrated by the Scottish ship against “rich merchant ship bound for London“. This second ballad is a probable stylization of the first, although some scholars such as Cecil Sharp, argue that the ballad Andrew Barton was written only later. The ballad was spread throughout the nineteenth century in broadsides also in America and appeared in the main collections of the time. Henry Martin (Child ballad #250) richiama la ballata “Sir Andrew Barton” e con molte meno strofe, ci parla dello stesso personaggio, soffermandosi nella descrizione dell’arrembaggio perpetrata dalla nave scozzese nei confronti di “ricco mercantile diretto verso Londra“. Questa seconda ballata è una probabile stilizzazione della prima, anche se alcuni studiosi per esempio Cecil Sharp, ritengono al contrario che la ballata Andrew Barton sia stata scritta solo in seguito. La ballata fu diffusa per tutto l’Ottocento nei broadsides anche in America e comparve nelle principali collezioni del tempo.
Sir Andrew Barton
In the ballad it is told of three brothers whose youngest Henry turned to piracy to “support his family” (but the story tells us that he was the oldest of the three). According to Thomas Percy‘s reconstruction in”Reliques of Ancient English Poetry” (1765) John Barton was a wealthy merchant who was killed at sea by a Portuguese ship in 1476, thus his sons obtained from the King of Scotland , as compensation, a Letter of marque, which authorizing them to board and plunder Portuguese ships. In reality it was a “retaliatory letter” of medieval kind that remained in use in Scotland to compensate those who were wronged by a foreign debtor: it allowed retaliate on ship and cargo of the offending country both in times of war and peace. (in this way the Barton family remained at war against Portugal from 1470 to 1563) Nella ballata si narra di tre fratelli di cui il più giovane Henry si è dato alla pirateria per “mantenere la famiglia” (la storia però ci dice che era il più anziano dei tre). Secondo la ricostruzione di Thomas Percy nel suo Reliques of Ancient English Poetry (1765) John Barton era un ricco mercante che venne ucciso in mare da una nave portoghese nel 1476 durante il saccheggio della sua nave, così i figli ottennero dall’allora Re di Scozia, come risarcimento, una lettera di corsa che li autorizzava ad abbordare e depredare le navi portoghesi. In realtà si trattava di “una lettera di rappresaglia” di memoria medievale, un tipo di documento che rimase in uso in Scozia per risarcire coloro che subivano un torto da parte di un debitore straniero: ci si poteva rivalere su nave e carico del paese incriminato sia in tempo di guerra che di pace. (in questo modo la famiglia Barton rimase in guerra contro il Portogallo dal 1470 al 1563)
The story recognizes the son Sir Andrew Barton as a Scottish “pirate” and reports however only a controversial aggression, in 1509, against a Portuguese ship carrying an English cargo. In fact, in the ballad the ship attacked by Martin is not expressly identified as an “English merchant ship” but as “rich merchant ship bound for fair London town”, meaning therefore ” rich merchant with cargo for London “. An interpretative subtlety, (like that of Portuguese cargo but on ships of other nationalities) but often invoked as a pretext, which … cost Martin the suspension of the Letter of marque for one-year. Although Martin later made irregularities, no other incidents of piracy have been reported and not in any case to British ships. La storia lo riconosce come “corsaro” scozzese e ci riporta solo una aggressione controversa, nel 1509, contro una nave portoghese che trasportava un carico inglese. In effetti nella ballata la nave attaccata da Martin non è identificata espressamente come una “nave mercantile inglese” bensì come “rich merchant ship bound for fair London town“, da intendersi perciò non come un semplice giro di parole ma in senso letterale ovvero come “ricco mercantile con carico per Londra” (ovvero carico inglese). Una sottigliezza interpretativa, (come quella di carico portoghese ma su navi di altra nazionalità) ma spesso invocata come pretesto, che … costò a Martin la sospensione della lettera di corsa per la durata di un anno. Per quanto in seguito Martin abbia compiuto delle irregolarità non sono stati segnalati altri episodi di pirateria e non in ogni caso verso le navi inglesi.
Ci sono diverse melodie abbinate alla ballata che si diffuse anche nel Nuovo Mondo con il titolo di “Andy Bardan” (Andrew Bordeen) There are several melodies combined with the ballad that also spread to the New World with the title “Andy Bardan” (Andrew Bordeen)
Bert Jansch & John Renbourn in Border Lands: The Best of Scottish Folk : instrumental version of the standard melody
“STANDARD” MELODY
From the compositional point of view in the ballad, a typical technique of this genre is used: the repetition of words and sentences to emphasize and at the same time increase the emotional tension. Here the technique is applied to the final words of the third verse of each stanza with a rhythmic function. Dal punto di vista compositivo nella ballata si fa uso di una tecnica tipica di questo genere: la ripetizione di parole e frasi per sottolineare e nello stesso tempo accrescere la tensione emotiva. Qui la tecnica è applicata alle parole finali del terzo verso di ogni strofa ed ha anche una funzione ritmica.
Jimmie MacGregor 1960 (strofe da I a V, VII e IX)
Donovan 1971
Joan Baez
Figgy Duff, “Weather Out the Storm” (1989)
but here is my favorite version [la mia versione preferita] Andreas Scholl in Wayfaring Stranger 2001
I There were three brothers in merry Scotland(1) In merry Scotland they were three And they did cast lots which of them should go, should go, should go and to turn robber all on the salt sea II The lot it fell first upon Henry Martin The youngest of all the three That he should turn robber all on the salt sea, the salt sea, the salt sea, For to maintain his two brothers and he III He had not been sailing but a long winter’s night (2) And part of a short winter’s day When he espied a rich lofty ship lofty ship, lofty ship Come a bibbing down him straight away IV “Hullo, Hullo!”, cried Henry Martin “What makes you sail so nigh?” “I’m a rich merchant ship bound for fair London(3) town, London town, London town Would you please for to let me pass by?” V “O no, o no”, cried Henry Martin “That thing it never could be; For I have turned robber all on the salt sea, the salt sea, the salt sea, For to maintain my two brothers and me.” VI “So lower your topsail and brail up your mizzen Bring yourself under my lee Or I shall give you a full cannonball, cannonball, cannonball, And your dear bodies drown in the salt sea.” VII Then broadside and broadside and at it they went For fully two hours or three Till Henry Martin gave to her the death shot, the death shot, the death shot, Heavily listing to starboard went she VIII The rich merchant vessel was wounded full sore Straight to the bottom went she And Henry Martin he sailed away sailed away, sailed away, straight and proudly all on the salt sea IX Sad news, sad news to old England came Sad news to fair London town There was a rich vessel and she’s cast away, cast away, cast away, And all of her merry men drown’d.
Traduz. italiano Riccardo Venturi I C’eran tre fratelli nell’allegra Scozia (1), in Scozia ce n’eran proprio tre e tirarono a sorte chi di loro dovesse partire, dovesse partire, partire e diventare un pirata sul mare salato. II Per primo fu tirato a sorte Henry Martin, che era il più giovane dei tre, perché diventasse un pirata sul mare salato, sul mare salato, salato per mantenere i suoi due fratelli e sé. III Non aveva navigato che una lunga notte (2) e una parte di un breve giorno d’inverno quando si accorse d’una ricca e altera nave, ricca e altera nave, altera nave che gli veniva incontro rollando. IV «Ehi, ehi ! », gridò Henry Martin, «Come mai ci navigate così dappresso?» «Siamo un ricco mercantile diretto alla bella Londra (3), bella Londra, bella Londra, volete esser così gentili da farci passare?» V «Eh no, eh no !», gridò Henry Martin, «’Sta cosa proprio non s’ha da fare, perché son diventato pirata sul mare salato, sul mare salato, mare salato per mantenere i miei due fratelli e me.» VI «Quindi ammainate la vela di gabbia e la mezzana, e mettetevi sottovento ; oppure vi beccate una bella cannonata, cannonata, cannonata,/ e i vostri amati corpi affogheranno nel mare salato.» VII E allora si affiancarono buttandosi all’arrembaggio per due ore buone o forse tre, finché Henry Martin non le diede un colpo mortale, un colpo mortale, mortale, e la nave s’inclinò pesantemente a dritta. VIII Il ricco mercantile ricevette una grave ferita, colando dritto a picco, mentre Henry Martin se ne ripartiva se ne ripartiva, se ne ripartiva fiero e in avanti, sul mare salato. IX Tristi notizie, tristi notizie nella vecchia Inghilterra, tristi notizie giunsero alla bella Londra. C’era una ricca nave, e ora è andata perduta, andata perduta, perduta, e tutti gli uomini a bordo sono annegati.
NOTE di Riccardo Venturi (1) Le ballate popolari sono ricchissime di tali denominazioni standardizzate, dei veri e propri luoghi comuni del tutto privi di senso. Così, ad esempio, la Scozia è sempre “allegra” (merry Scotland). (2) Altro tipico “topos” stilistico delle ballate che intende rendere lo svolgimento di un viaggio, per terra o per mare. Fa parte del “tessuto connettivo” tipico di ogni componimento popolare. (3) Altra denominazione standardizzata: la “bella Londra” (fair London, fair London town). Qui l’aggettivo “fair” ha ancora l’antico significato di “bello”
Marjory Kennedy-Fraser , influenced by the folk tales on the selkie, arranged a Scottish Gaelic song of the Hebrides that is at the origins of the Celtic tale “Mac Codrum of the Seals” (to read in English here) Suggestionata dai racconti popolari sulle selkie Marjory Kennedy-Fraser arrangiò un canto in gaelico scozzese delle Isole Ebridi che è alle origini della fiaba celtica di Mac Codrum delle Foche
MacCodrum delle Foche
Il re e la regina del Mare del Nord (la leggenda dice che il loro regno si trovava in Norvegia nella Terra di Lochlan), vivevano felici con i loro numerosi figli, ma la regina morì, così nessuno si prendeva più cura dei principini e delle principessine; il re decise di risposarsi, chiedendo in sposa una misteriosa strega marina che viveva in una oscura foresta sul fondo dell’oceano. Date le premesse la matrigna non poteva che essere gelosa dei figli del re e per pura cattiveria trasformò i loro splendidi corpi in foche, condannandoli a nuotare tra i sette mari durante tutto l’anno. Neppure il re riuscì a sciogliere il maleficio, i suoi figli potevano riprendere la loro forma originaria solo per un unico giorno dell’anno dal tramonto del sole e fino al crepuscolo successivo (in alcune versioni della leggenda sono invece le notti di luna piena dell’anno). Così le foche cantavano la loro disperazione per il maleficio che le condannava a fuggire dal padre e dal loro reame per vagare nei mari del mondo. Accadde che un pescatore dell’isola di Bernaray nelle Ebridi Esterne di nome Roderic MacCodrum del clan dei Donald udisse un giorno un canto proveniente dalle rocce vicino alla scogliera, dove vide i figli e le figlie del Re del Mare ritornati in forma umana. (leggi in Fiabe Celtiche F. Fornaciani)
Contrary to the version in which the fisherman hides the seal skin to tie the selkie to himself and convince her to marry him, here he returns her to the sea and to his fellows; here is Kenneth MacLeode who describes the legend , in the book “Songs of the Hebrides” as compendium of the gaelic song “An cadal trom” (Deeply sleep). The seals are the children of the King of Lochlann under spells — Clann Righ Lochlainn fo gheasaibh. Beauty, wisdom and bravery were in their blood as well as in their skins, and that was why their step-mother took the bate of destruction for the, and live she would not unless she got them out of the way. Seven long years did she spend with a namely magician, a-learning of the Black Arts, until at last she was as good as her master at it, with a woman’s wit, forby. And what think ye of it! Did not the terrible carlin put her step-children under eternal spells that they should be half-fish half-beast so long as waves should beat on the shores of Lochlann! Och! Och! That was the black deed — sure you would know by the very eyes of the seals that there is a kingly blood in them. But the worst is still untold. Three times in the year, when the full moon is brightest, the seals must go back to their own natural state, whether they wish it or no. Their step-mother put this in the spells so that there might be a world of envy and sorrow in their hearts every time they saw others ruling in the kingdom which is theirs by right of blood. And if you were to see one of them as they should be always, if right were kept, you would take the love of your heart for that one, and if weddings were in your thoughts, sure enough a wedding there would be. Long ago, and not so long ago either, a man in Canna was shore-wandering on an autumn night and the moon full, and did he not see one of the seal lady-lords washing herself in a streamlet that was meeting the waves! And just as I said, he took the love of his heart for her, and he went and put deep sleep on her with a sort of charm that he had, and he carried her home in his arms. But och! och! when she wakening came, what had he before him but a seal! And though he needed all the goodness he had, love put softening in his heart, and he carried her down to the sea and let her swim away to her own kith and kin, where she ought to be. And she spent that night, it is said, on a reef near the shore, singing like a daft mavis, and this is one of her croons — indeed, all the seals are good at the songs, and though they are really of the race of Lochlann, it is the Gaelic they like best. Contrariamente alla versione in cui il pescatore nasconde la pelle di foca per legare a sè la selkie e convincerla a sposarlo, qui la restituisce al mare e ai suoi simili, così descrive la leggenda Kenneth MacLeod riportandola nel libro “Songs of the Hebrides” a compendio della canzone “An cadal trom”. Le foche sono i figli del re di Lochlann sotto un incantesimo. La bellezza, la saggezza e il coraggio erano nel loro sangue e nella loro pelle, e fu perciò che la loro matrigna decise di distruggerli, e che non sarebbe vissuta a meno di liberarsi di loro. Sette lunghi anni trascorse con un mago, per imparare la Magia Nera, finché alla fine fu brava come il suo padrone, in aggiunta all’arguzia di donna. E cosa ne pensate! La terribile megera mise i suoi figliastri sotto un eterno incantesimo per metà-bestia e per metà pesce fino a quando le onde si frangeranno sulle coste di Lochlann! Un’azione malvagia invero- dovreste sapere dagli occhi delle foche, che c’è sangue regale in loro. Ma il peggio deve ancora venire. Tre volte all’anno, quando la luna piena è più brillante, le foche devono tornare al loro stato naturale, che lo vogliano o no. La matrigna ha fatto l’incantesimo in modo che ci fosse invidia e dolore nei loro cuori ogni qualvolta vedevano altri governare il regno che era loro per diritto di sangue. E se vi capitasse di vedere uno di loro come dovrebbe essere sempre, v’innamorereste all’istante, e se i vostri pensieri fossero rivolti al matrimonio, di certo ci sarà un matrimonio. Molto tempo fa, e tuttavia non molto tempo fa, un uomo di Canna vagava sulla spiaggia in una notte d’autunno con la luna piena, e chi ti vide se non una donna-foca che si lavava nella corrente! E come ho detto, il suo cuore si innamorò di lei, e lui le andò vicino e l’affascinò con lo sguardo, facendola cadere in un sonno profondo, e la portò a casa tra le sue braccia. Ma quando lei si risvegliò lui vide solo una foca! Facendo ricorso a tutta la sua bontà d’animo, con il cuore mosso a compassione, lui la portò giù al mare e la lasciò andare a nuoto verso i suoi consimili, dove avrebbe dovuto stare. E lei trascorse quella notte, si dice, su una scogliera vicino al mare, cantando come a perdifiato, e questo è uno dei suoi lamenti- anzi, tutte le foche cantano bene, e se appartengono alla stirpe di Lochlann, è il gaelico che preferiscono!
Selkie by Jessica Shirley
Joan Busby in Songs of the Hebrides 2010 (chorus, I, III)
Chorus Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho (1) Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho ho ro Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho An cadal trom ‘san deachaidh mi I Tha mo chlu-as ag an cras gail dhonn Anns an lonn ar-as gheal o ho Tha mo dhuan ag an gair-iéh thonn ‘Se’n cad-al trom a dhealaich sinn. II Tha mo ghru-ag ach-sa fa-da thall Air na dàimh sgeir-e gheal o hi Fàth mo ghruamain gu’n d’rinn mi chall ‘Se’n cad-al trom a dhealaich sinn. III Bidh mi mair each a’ snamh nan tonn Thar an lonn ar-as gheal o hi Ni mi àbh achd le gràdh-an donn An cad-al trom cha dhealaich sinn
English version Chorus Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho (1) Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho ho ro Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho An cadal trom ‘san deachaidh mi (2) I Pillowed on the sea-wrack (3), brown am I (4) On the gleaming white-sheen sand Lulled by the sweet croon of the waves I lie Did slumber deep, part thee and me (5) II Far away, my own gruag-ach (6) lone On the gleaming white-friend reefs Lies that cause of all my moan Did slumber deep, part thee and me III On the morrow shall I, o’er the sound (7) O’er the gleaming white-sheen sand Swim until I reach my loved one brown Nor slumber deep, part thee and me
Traduzione italiano Cattia Salto Coro Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho ho ro Bheir mi hiù-ra bho nail-e bho il sonno profondo in cui sono caduta I (Foca) Avvolta nelle alghe a terra, scura sono sulla serica sabbia bianca scintillante cullata dal dolce mormorio delle onde rimango, dormire profondamente o separarci? II (pescatore) Lontano la mia fanciulla solitaria sulla bianca scogliera amica scintillante giace la causa del mio lamento: dormire profondamente o separarci? III (foca) Domani dovrò, oltre la baia, oltre la serica sabbia bianca scintillante, nuotare fino a raggiungere i miei amati scuri non dormirò e ci separeremo
NOTE 1) non sense verses [ i vocalizzi sono in simil gaelico e non hanno un significato] 2) in english “the deep sleep into which I went” 3) seaweed cast ashore in masses [le alghe spinte dal mare sulla spiaggia] 4) she is a ‘dark one.’ Unlike the many irish blondes (or with red hair), a selkie is a true ‘black Irish’ with dark long hair, wavy, full curls, skin as porcelain, and striking dark eyes [A differenza delle molte bionde irlandesi (o con i capelli rossi), una selkie è un irlandese “scuro” autentico , con capelli scuri lunghi, ondulati e ricci, pelle di porcellana e intensi occhi scuri] 5) deachaidh =Go, proceed, move, travel, walk. – to fall; the sentence has an interrogative form; sunn= we, us 6) “The long-haired one” and also sea maiden from the Gaelic “gruag, gruagach” 7) sound geography: is a large sea or ocean inlet
A love song that Robert Burns wrote in 1793 based on a fragment (the last 8 verses) already published in Herd; today little known, it had some success in the nineteenth century and was also translated into German and French; many combinations have alternated with various traditional melodies and as many composers The melody chosen by Burns was “Hughie Graham” Una canzone d’amore che Robert Burns scrisse nel 1793 a partire da un frammento (gli ultimi 8 versi) già pubblicati in Herd; oggi poco conosciuta, ebbe un certo successo nell’Ottocento venendo anche tradotta in tedesco e francese; si sono avvicendati molti abbinamenti con varie melodie tradizionali e altrettanti compositori La melodia scelta da Burns era “Hughie Graham”
I Oh, were my love yon lilac fair Wi’ purple blossoms to the spring; And I, a bird to shelter there, When wearied on my little wing. How I wad mourn when it was torn By autumn wild, and winter rude! But I wad sing on wanton wing When youthfu’ May its bloom renew’d. II Oh, gin my love were yon red rose, That grows upon the castle wa’, And I mysel’ a drap o’ dow, Into her bonnie breast to fa! Oh ! there, beyond expression blest, I’d feast on beauty a’ the night; Seal’d on her silk-saft faulds to rest, Till fleyed awa’ by Phoebus’ light.”
Traduzione italiano Cattia Salto I Vorrei che il mio amore fosse quel lillà, con fiori viola in primavera, e io essere un uccello che ivi ripara, stanco di battere le piccole ali. Quanto piangerei quando fosse colpito dall’Autunno selvaggio e dall’Inverno rude! Ma canterei sull’ala ribelle/ appena il giovane Maggio rinnovasse i suoi boccioli II Oh, se il mio amore fosse quella rosa rossa che cresce tra le mura del castello, ed io una goccia di rugiada che cade tra il suo bel seno! Oh lì con somma benedizione onorerei la bella tutta la notte, sigillato nelle sue pieghe di soffice seta per riposare e svaporare alla luce di Febo”
From “Drums of Autumn” of the Outlander saga written by Diana Gabaldon chapter 4. In the future Roger sings many popular airs at the Celtic Festival in New England (Outlander Season 4, episode 3) “And here’s one from the ’45,” he said. “This one is from the famous battle of Prestonpans, at which the Highland Army of Charles Stuart routed a much greater English force, under the command of General Jonathan Cope.” [In “Tamburi d’Autunno” della saga “La Straniera” di Diana Gabaldon, capitolo 4. Nel futuro Roger canta molti brani popolari al Festival Celtico nel New England (Outlander stagione 4, terzo episodio) “E adesso eccovene una del ’45” annunciò. “Viene dalla famosa battaglia di Prestonpans, nella quale l’Esercito delle Highlands di Charlie Stuart sbaragliò le forze inglesi, assai più numerose, sotto il comando del Generale Jonathan Cope”
“Johnnie Cope” is a jacobite song related to the Battle of Prestonpans (a location not far from Edinburgh – Scotland) composed by Adam Skirving . The Scots remember it as the battle of Gladsmuir because of an old prophecy that the pretender to the throne of Scotland would be victorious to Gladsmuir. “Johnnie Cope” è una canzone giacobita riferita alla battaglia di Prestonpans (una località poco lontano da Edimburgo – Scozia) composta da Adam Skirving. Gli scozzesi la ricordano come la battaglia di Gladsmuir per via di una vecchia profezia secondo la quale il pretendente al trono di Scozia sarebbe stato vittorioso a Gladsmuir.
A lot of textual versions: almost all begin with the description of a correspondence between John Cope and Charlie Stuart (the Young Pretender), obviously invented, to create a tasty affair between them and they end with Cope terrified at the sight of the Highlanders charge! The refrain taunts Cope giving him a Sleeping Beauty , the sarcastic verses and the cheerful melody have brought this piece to the present day, still played by many soloists and musical groups. Le versioni testuali sono molteplici, anche se quasi tutte iniziano con la descrizione di un carteggio tra John Cope e Charlie Stuart (il Giovane Pretendente), ovviamente inventato, per creare un gustoso siparietto tra i due protagonisti e si concludono con Cope terrorizzato alla vista della carica degli Highlander! Il ritornello schernisce Cope dandogli del bell’addormentato, i versi sarcastici e la melodia allegra, hanno fatto arrivare fino ai nostri giorni questo brano, ancora interpretato da molti solisti e gruppi musicali.
TO THE TUNES ( LE MELODIE )
We have three distinct tunes as well as many textual versions, [Del brano ci sono almeno tre melodie distinte come pure molte versioni testuali] in “Companion” (Oswald, 1759, ix. 11) in “Scots Tunes” (McLean, c. 1772, 23) in “Airs” (Aird, 1783, ii. No. J2) in “SMM”(Johnson, 1790)
The melody is the traditional march of the Scots Guards Regiment La melodia è diventa la sveglia tradizionale delle Scots Guards Regiment
Joseph Ritson version
A vigorous interpretation of a very young Andy Stewart ( I, II, IV, V, VI) Una gagliarda interpretazione di un Andy Stewart giovanissimo
Sparkling interpretation of Alaistair McDonald and an amazing arrangement with the banjo. Spumeggiante interpretazione di Alaistair McDonald e uno strepitoso arrangiamento con il banjo.
The Tannahill Weavers in Tannahill Weavers IV – 1981 the legendary “weavers of Tannahill” combined the melody with “The Atholl Highlanders” (here in jig version). The text has small variations in the choice of words [i mitici “tessitori di Tannahill” hanno accoppiato la melodia con “The Atholl Highlanders” (qui in versione giga). Il testo ha delle piccole variazioni nella scelta delle parole]
Planxty in Cold Blow And The Rainy Night
And the Corries version with bodhran
Joseph Ritson, 1794 I Cope sent a challenge frae Dunbar (1) Sayin “Charlie (2) meet me an’ ye daur (3) An’ I’ll learn ye the airt o’ war If ye’ll meet me in the morning.” Chorus O Hey! Johnnie Cope are ye waukin’ (4) yet? Or are your drums a-beating yet? If ye were waukin’ I wad wait Tae gang tae the coals (5) in the morning. II When Charlie looked the letter upon He drew his sword and scabbard (6) from “Come, follow me, my merry men And we’ll meet Johnnie Cope in the morning.” III “Now Johnnie, be as good as your word Come, let us try baith fire and sword And dinna flee like a frichted bird That’s chased frae its nest i’ the morning.” IV When Johnnie Cope he heard o’ this He thocht it wouldna be a miss Tae hae a horse in readiness Tae flee awa in the morning. V Fye now, Johnnie, get up an’ rin The Highland bagpipes mak’ a din (7) It’s better tae sleep in a hale skin For it will be a bluidie morning (8). VI When Johnnie Cope tae Dunbar cam They speired (9) at him, “Where’s a’ your men?” “The de’il confound me gin I ken For I left them a’ in the morning.” VII Now Johnnie, troth ye werena blate (10) Tae come wi’ news o’ your ain defeat And leave your men in sic (11) a strait Sae early in the morning. VIII In faith, quo Johnnie, I got sic flegs (12) Wi’ their claymores an’ philabegs (13 Gin (14) I face them again, de’il brak my legs So I wish you a’ good morning.
Traduzione italiana Cattia Salto I Cope lanciò una sfida da Dunbar dicendo “Charlie incontratemi se osate, e io vi insegnerò l’arte della guerra se m’affronterete all’alba” Ritornello Ehi Johnny Cope sei già sveglio ? e i tuoi tamburi rullano di già? Se sei sveglio aspetterò prima di andare nella miniera di carbone stamattina! II Quando Charlie lesse la lettera estrasse la spada dal fodero “Venite, seguitemi, miei valorosi e affronteremo Johnny Cope all’alba” III [Charlie] “Ora Johnny, siate di parola, venite, sfidiamoci con il moschetto e la spada e non fuggite come un uccellino timoroso che è cacciato dal nido all’alba” IV Quando Johnny Cope lo sentì pensò che non sarebbe stato sbagliato avere un cavallo pronto per fuggire via all’alba. V Bene, allora Johnny alzati e scappa le cornamuse scozzesi si avvicinano è meglio dormire in una pelle sana che essere bucherellato all’alba VI Quando Johnny Cope a Dunbar ritornò, gli venne chiesto “Dove sono i vostri uomini?” “Lo sa il Diavolo se lo so, perchè li ho lasciati tutti all’alba” VII Non ti vergogni Johnny di dover annunciare la tua sconfitta e di aver lasciato i tuoi uomini nei guai così di mattina presto? VIII “In fede” disse Johnny “mi è venuto un tale spavento per i loro spadoni e gonnellini, che sia dannato se li affronterò di nuovo, così auguro a tutti un buon giorno”
French translation NOTE 1) Dunbar is a town on the south-east coast of Scotland about forty kilometers from Edinburgh, where Cope’s troops landed while the jacobites entered Edinburgh Dunbar è la cittadina della costa sud-est della Scozia a una quarantina di km da Edimburgo, dove sbarcarono gli inglesi mentre le truppe ribelli entravano in Edimburgo 2) Charles Stuart, the Young Pretender 3) daur =dare [sfidare] 4) wauking=waking 5) The witness is a miner of the nearby coal mines who stopped for a few minutes to watch the British escape! [Il testimone è un minatore delle vicine miniere di carbone che si è fermato qualche minuto per assistere alla fuga degli inglesi e dice ironicamente a Cope: sbrigati ad alzarti che ho fretta di andare al lavoro!] 6) The phrase pronounced by the Bonnie Prince before the battle “My friends I have flung away the scabbard!” [frase pronunciata dal Bonnie Prince prima della battaglia “Amici miei, ho gettato il fodero!“] 7) “make their noise” [letteralmente fanno rumore] 8) bluidie morning= bloody morning [letteralmente “perchè sarà una mattina sanguinosa (dannata)”] 9) speired=asked. The losses suffered by the British were heavy in the face of only thirty deaths in the Scottish camp. [Le perdite subite dagli inglesi furono pesanti a fronte di solo trenta morti nello schieramento scozzese.] 10) blate=shy, [timido] 11) sic=such 12) flegs=frights, [paure] 13) philabegs=kilts. The famous highlanders charge! [La famosa carica degli highlanders] 14) gin= if [Cope risponde “e se li incontrassi di nuovo, che il diavolo mi prenda”]
ATHOLL HIGHLANDERS
La melodia è stra-conosciuta, suonata come marcia o come jig. Atholl si trova nel cuore delle Highlands scozzesi e deriva il nome dal gaelico “ath Fodla” ovvero Nuova Irlanda conseguente alle invasioni nell’isola delle tribù irlandesi nel VII sec. Gli Atholl Highlanders sono un reggimento di fanteria scozzese alle dipendenze private del Duca di Atholl (tutt’ora effettivo a livello cerimoniale) da The Fiddler’s Companion The name Athole (or Atholl) derives from the Gaelic ath Fodla, generally translated as New Ireland, and stems from the first invasion of the northern land by the Irish tribe the Scots in the 7th century (Matthews, 1972). The tune, described sometimes as a Scottish warpipes melody, is dedicated to the private army of the Duke of Atholl, the last private army still legally existing (albeit on a token level) in the British Isles (Boys of the Lough). The original Athole Highlanders (and the ones associated with the tune) were the old 77th Highland Regiment, raised in 1778 and commanded by Colonel James Murray. Musically, the tune contains a characteristic melodic cliché in Scottish music in which a figure is followed by the same or a related figure on the triad one tone below or above (Emmerson, 1971). Il generale George Murray (1694-1760) che seguì la rivolta giacobita del 1745 era il sesto figlio di John Murray duca di Atholl. The Argyll & Sutherland Highlanders
ROBERT BURNS: Sir John Cope Trode The North Right Far
“Sir John Cope Trode The North Right Far”, the Robert Burns version is collected in the Scots Musical Museum. Burns recorded a short note on this piece in his commentary on the ‘Museum’ ‘The air was the tune of an old song, of which I have heard some verses, but now only remember the title, which was ‘Will ye go to the coals in the morning”. (from here) “Sir John Cope Trode The North Right Far” è la versione di Robert Burns riportata nello Scots Musical Museum, nelle note Burns così commenta: “l’aria è la melodia di una vecchia canzone, di cui ho sentito alcuni versi, ma ora ricordo solo il titolo, che era ‘Will ye go to the coals in the morning”
Jamie McMenemy
Paul Kenna
Scots Musical Museum, 1790 I Sir John Cope trode the north right far, Yet ne’er a rebel he cam naur, Until he landed at Dunbar Right early in a morning. II He wrote a challenge for Dunbar, Come fight me Charlie an ye daur; If it be not by the chance of war I’ll give you a merry morning. III When Charlie look’d the letter upon He drew his sword and scabbard from- “So Heaven restore to me my own, I’ll meet you, Cope, in the morning.” Chorus Hey Johnie Cope are ye wauking yet, Or are ye sleeping I would wit: O haste ye get up for the drums do beat, Of fye Cope rise in the morning. IV Cope swore with many a bloody word That he would fight them gun and sword, But he fled frae his nest like an ill scar’d bird, And Johnie he took wing in the morning. V It was upon an afternoon, Sir Johnie march’d to Preston town; He says, “My lads come lean you down, And we’ll fight the boys in the morning.” VI But when he saw the Highland lads Wi’tartan trews (1) and white cokauds, Wi’ swords and guns and rungs and gauds, O Johnie he took wing in the morning. [chorus] VII On the morrow when he did rise, He look’d between him and the skies; He saw them wi’ their naked thighs, Which fear’d him in the morning. VIII O then he flew into Dunbar, Crying for a man of war; He thought to have pass’d for a rustic tar, And gotten awa in the morning. IX Sir Johnie into Berwick rade, Just as the devil had been his guide; Gien him the warld he would na stay’d To foughten the boys in the morning. [chorus] X Says the Berwickers unto Sir John, O what’s become of all your men, In faith, says he, I dinna ken, I left them a’ this morning. XI ays Lord Mark Kerr (2), ye are na blate, To bring us the news o’ your ain defeat; I think you deserve the back o’ the gate (3), Get out o’ my sight this morning. [chorus]
traduzione italiano Cattia Salto I Sir John Cope prese la rotta per il Nord, tuttavia mai nessun ribelle gli si avvicinò finchè sbarcò a Dunbar proprio all’alba II Egli scrisse una sfida da Dunbar “Charlie venite a combattere in duello se osate; e se non fosse per il rischio della guerra vi darei un Buon Giorno” III Quando Charlie lesse la lettera estrasse la spada dal fodero “Così il Cielo restituirà i miei diritti, ti affronterò, Cope all’alba!” Ritornello Ehi Johnny Cope vorrei sapere se sei già sveglio o se stai dormendo, affrettati ad alzarti che i tamburi rimbombano, vergogna, Cope, alzati è mattino! IV Cope giurò con parole di sangue, che li avrebbe combattuti con il moschetto e la spada, ma fuggì dal suo nido come un uccellino timoroso e Johnny prese il volo all’alba V Era nel pomeriggio che Sir John marciò su Preston dicendo “Riposatevi miei compagni e combatteremo i ribelli al mattino” VI Ma quando vide gli Highlander con i pantaloni tartan e le bianche coccarde, con le spade e moschetti e bastoni e pugnali O Johnny prese il volo all’alba. Ritornello VII Il giorno seguente quando si alzò guardò tra lui e il cielo; e li vide con le cosce nude che lo spaventarono all’alba. VIII Oh allora si precipitò a Dunbar gridando per i rinforzi, credeva di essere preso per uno zoticone a scappare all’aba IX Sir John corse a Berwick come se avesse il diavolo alle calcagna; non sarebbe rimasto per niente al mondo a combattere i ribelli all’alba Ritornello X Dicono quelli di Berwick a Sir John “Dove sono i vostri uomini?” “Lo sa il Diavolo se lo so, perchè li ho lasciati tutti stamattina” XI Dice Lord Mark Kerr ” Voi non vi vergognate di portarci la notizia della propria sconfitta? Credo vi meritiate un punizione, fuori dalla mia vista stamattina” Ritornello
English translation NOTE 1) tartan trousers 2) Cope had to report his defeat to the Berwick garrison commander, Lord Mark Kerr. He was court-martialed but exonerated from the accusation of having himself fled the battlefield. Cope ha dovuto riferire la sua sconfitta al comandante della guarnigione di Berwick, Lord Mark Kerr. Fu sottoposto a corte marziale ma assolto dall’accusa di essere scappato dal campo di battaglia. 3) letteralmente “meritarsi il retro della porta”
From “Drums of Autumn” of the Outlander saga written by Diana Gabaldon chapter 1. We are in the New World at Charleston, june 1767, a friend of Jamie’s from Ardsmuir, Gavin Hayes, has been hunged and the gang is drinking to the memory of Gavin in a tavern: Duncan Innes sings a caithris in Scottish Gaelic (a lament for the dead). Without warning, he flung back his head and emitted a terrible howl. I jumped in my seat, spilling half a cup of ale into my lap. Ian and Fergus, who had eveidently heard Gaelic laments before, didn’t turn a hair… “The sinn cruinn a chaoidh ar caraid, Gabbain Hayes” Duncan thundered, in a ragged baritone. I had just about enough Gaelic to translate this as “We are met to weep and cry out to heaven for the loss of our friend, Gavin Hayes! “Eisd ris!”Jamie chimed in.
Da “Tamburi d’Autunno” della saga di Outlander, scritto da Diana Gabaldon, capitolo 1. Siamo nel Nuovo Mondo a Charleston, giugno 1767, un amico di Jamie dalla prigionia a Ardsmuir, Gavin Hayes, è stato impiccato e la banda sta bevendo alla memoria di Gavin in una taverna: Duncan Innes intona il caithris, il lamento funebre in gaelico scozzese Senza alcun preavviso, rovesciò indietro la testa e cacciò un ululato terribile. Sobbalzai sulla sedia versandomi addosso metà boccale di birra. Ian e Fergus, i quali evidentemente avevano già udito lamenti funebri in gaelico prima d’ora, non fecero una piega… “The sinn cruinn a chaoidh ar caraid, Gabbain Hayes” tuonò Duncana in una ruvida voce baritonale. Le mie conoscenze di gaelico mi permisero a malapena di tradurre:” “Siamo qui riuniti per piangere e gridare al cielo la perdita del nostro amico, Gavin Hayes!” “Eisd ris!” intervenne Jamie.
In the Tv series Outlander Season 4, first episode “America the Beautiful”, it’s Lesley who begins singing in low Gaelic, and the entire bar joins in. Nella serie televisiva Outlander, stagione 4 primo episodio America the Beautiful è Lesley (KeithFleming ) a cantare per l’amico e l’intera taverna si unisce.
Keith Fleming
Outlander, Lament for Gavin Hayes (here): Eisd ris! Eisd ris! Dh’fhàg thu, Gabhainn, sinn fo bhròn! Eisd ris! Eisd ris! ‘S truagh nach eil thu fhathast glè òg! (in english:Hear him! Hear him! You left us all full of sadness, Gavin. Hear him! Hear him! It is a pity you are not still very young.) [in italiano: Ascoltatelo! Ascoltatelo! Ci hai lasciati neldolore, Gavin. Ascoltatelo!Ascoltatelo! E’ un peccato che tu non sia ancora giovane.]
“O, Galloway Tam Cam Here To Woo” is a humorous song sent to James Johnson from Robert Burns to be published in the “SMM” (Volume IV) The melody with the title of “Gallua Tam” is transcribed in the Lute Book ( also called Straloch Manuscript) by Robert Gordon of Straloch, 1627. “O, Galloway Tam Cam Here To Woo” è una canzone umoristica inviata all’editore James Johnson da Robert Burns per essere pubblicata nello “SMM” (Volume IV) La melodia con il titolo di “Gallua Tam” è trascritta nel Lute Book (detto anche Manoscritto Straloch) di Robert Gordon di Straloch, 1627. Galloway Tam was identified with a traveler named Thomas Marshall of Galloway, a Tinkler-Gypsy famous as a musician. The Marshall family was interviewed by Andrew McCormick for his book The Tinkler-Gypsies of Galloway published in 1906, one of the first books describing the life and culture of Scottish Traveler communities. Galloway Tam è stato identificato con un traveller di nome Thomas Marshall di Galloway, un gitano (Tinkler-Gypsy) famoso come musicista. La famiglia Marshallè stata intervistata da Andrew McCormick per il suo libro The Tinkler-Gypsies of Galloway pubblicato nel 1906, uno dei primi libri che descrive la vita e la cultura delle comunità scozzesi dei Traveller. Andrew McCormick wrote: “There can be no doubt that the Marshalls have also Gypsy blood in their veins. The appearance of the various members of the family prove it, and the presence of many Romani words in their cant confirms it. Tradition related that the Marshalls have been tinklers in Galloway since time out of mind; and it is likely there were tinkler Marshalls in Galloway in 1505.” “Non c’è dubbio che i Marshall hanno anche sangue zingaro nelle loro vene, l’aspetto dei vari membri della famiglia lo dimostra, e la presenza di molte parole rom nel loro modo di esprimersi lo conferma. Secondo la tradizione i Marshall sono stati calderai nel Galloway da sempre, ed è probabile che ci siano stati Marshalls a Galloway nel 1505. “
English translation* I O, Galloway (1) Tam cam here to woo; I’d rather we’d gien him the brawnit cow; For our lass Bess may curse and ban The wanton wit o’ Galloway Tam. II O, Galloway Tam cam here to shear (2); I’d rather we’d gien him the gude gray mare; He kist the gudewife and strack the gudeman; And that’s the tricks (3) o’ Galloway Tam. III (4) Galloway Tam rides far and near there’s nane can graith wi’ siccan gear (5); the loons (6) ca’ out, wha sing the Psalm, “Room i’ the stool (7) for Galloway Tam!” IV The Howdie (8) lifts frae the Beuk (9) her ee, says “Blessing light on his pawkie ee!” An’ she mixes ‘maist i’ the holie Psalm, “O Davie thou wert like Galloway Tam!”
Traduzione italiana Cattia Salto I O, Galloway Tam venne qui per fare la corte; piuttosto gli avrei dato la mucca rossa; perche la nostra Bess maledice e condanna lo spirito dissoluto di Tom di Galloway II O, Tom di Galloway venne qui per la mietitura; piuttosto gli avrei dato la bella cavalla grigia, lui baciò la moglie e bastonò il marito; questo è il segreto di Tom di Galloway. IV Tom di Galloway corre in lungo e in largo,/ nessuno può competere con la sua bardatura,/ i giovinastri gridano a coloro che cantano il Salmo “Lo sgabello del pentimento per Tom di Galloway!” V La levatrice alza gli occhi dalla Bibbia e dice “Siano benedetti i suoi occhi vivaci!”/e si confonde specie nel sacro salmo “Davide tu sei come Tom di Galloway”
NOTE * here il frammento è troppo breve per inquadrarlo in una storia 1) Galloway, è una contea storica delle Lowland scozzesi inglobata nel 1975 con il Dumfries e si trova nel Border, dalla parte sud-ovest, dirimpetto all’Irlanda! 2) shear è la tosatura ma il termini in Scozia viene utilizzato anche per la stagione del raccolto: “shearers” sono i mietitoristagionali che si riversavano nelle Lowlands dal Nord della Scozia per la mietitura, Il lavoro era faticoso ancorchè monotono ma la stagione del raccolto era anche occasione di corteggiamenti come questa canzone ci ricorda (vedi) 3) trick= il trucco, l’inganno, lo scherzo, burla 4) La versione pubblicata da Johnson nello “Scots Musical Museum” è di sole due strofe probabilmente opportunamente “censurata” a causa dei doppi sensi, ho aggiunto la strofa III e IV collezionate da Allan Cunningham 5) credo ci sia un doppio senso, si riferisce alla bardatura del cavallo, ma in senso figurato è riferito alle sue “doti amatorie” 6) loun, lown o loon è un giovinastro o e se riferito a una donna ne sottolinea il comportamento sessuale disinibito 7) of Repentance: Lo Sgabello del Pentimento era un alto sgabello usato dai presbiteriani scozzesi per la penitenza pubblica in chiesa, di persone che avevano offeso la moralità del tempo, spesso per fornicazione e adulterio. Poteva anche trattarsi di una struttura sopraelevata in legno 8) howdie= the midwife 9) beuck= book nel senso il Libro, la Bibbia
‘Barrochan Jean’ is a humorous song written by Robert Tannahill in 1809, on hearing an old grannie in Lochwinnoch Parish relate a story something similar to the subject of the song. Air— “Johnnie M’Gill.” Mr. John M’Gill was a famous violinist and teacher of the violin in Girvan, Ayrshire. “It is generally accepted to have been the composition of Ayrshire musician John MacGill (c. 1707-1760), from Girvan. Besides being a fiddler, he has also been described as the town piper, and, elsewhere, a violincello player. The tune was used by Robert Burns for his song “Tibbie Dunbar” (from tunearch.org) ‘Barrochan Jean’ è una canzone umoristica scritta da Robert Tannahill nel 1809, sentendo una vecchina nella Parrocchia di Lochwinnoch raccontare una storia un po’ simile al soggetto della canzone Aria-” Johnnie M’Gill. “Mr. John M’Gill era un famoso violinista e insegnante di violino a Girvan, Ayrshire. “È generalmente considerata la composizione del musicista dell’Ayrshire, John MacGill (1707-1760 circa), proveniente da Girvan. Oltre ad essere un violinista, è stato anche descritto il pifferaio della città [musicista della banda cittadina] e, altrove, un violinista. Il brano è stato utilizzato da Robert Burns per la sua canzone “Tibbie Dunbar”
I ‘TIS haena ye heard, man, o Barrochan Jean ? An haena ye heard, man, o Barrochan Jean ? How death an starvation cam o’er the haill nation, She wrocht sic mischief wi her twa pawkie een. The lads an the lasses were deein in dizzens, The tane killed wi luve, an the ither wi spleen; The ploughin, the sawin, the shearin, the mawin —A wark was forgotten for Barrochan Jean. II Frae the south an the north, o’er the Tweed an the Forth, Sic comin an gangin there never was seen; The comers were cheerie, the gangers (1) were blearie (2), Despairin or hopin for Barrochan Jean. The carlins at hame were a girnin and granin, The bairns were a greetin frae mornin till e’en ; They gat naethin for crowdie (3) but runts boiled tae sowdie, For naethin gat growin for Barrochan Jean. III The doctors declared it was past their descrivin, The ministers said ‘twas a judgment for sin ; But they lookit sae blae, an their hearts were sae wae, I was sure they were deein for Barrochan Jean. The burns on roadsides were a dry wi their drinkin, Yet a wadna sloken the drouth in their skin ; A roun the peatstacks, an alangst the dyke backs, E’en the winds were a sighin, “Sweet Barrochan Jean.” IV The timmer ran (4) dune wi the makin o coffins, Kirkyairds (5) o their swaird (6) were a’ howkit (7) fu clean ; Deid lovers were packit like herrin in barrels, Sic thousan’s were deein for Barrochan Jean. But mony braw thanks tae the laird o Glenbrodie, The grass owre their graffs is now bonnie an green : He staw the proud heart o our wanton young leddie, An spoilt a the charms o’ her twa pawkie een.
English translation I ‘TIS have not you heard, man, of Barrochan Jean ? And have not you heard, man, of Barrochan Jean ? How death and starvation came over the whole nation, She caused such trouble with her two roguish eyes The lads and the lasses were dying in dozens The one killed with love, an the other with spleen ; The ploughing, the sowing, the shearing, the mowing— All work was forgotten for Barrochan Jean. II From the south and the north, over the Tweed an the Forth, Such coming and going there never was seen; The gossips were cheerful, the visitors (1) were gloomy (2), Despairing or hoping for Barrochan Jean. The children at home were lamenting and groaning, The babies were crying from morning till even ; They got nothing for breakfast (3) but cabbage stalks boiled to broth, For nothing got growing for Barrochan Jean. III The doctors declared it was past their descriving, The ministers said it was a judgment for sin ; But they looked so blue, an their hearts were so woe, I was sure they were dying for Barrochan Jean. The streams on road-sides were all dry with their drinking, Yet all would not sloken the drought in their skin ; All around the peat-stacks, and alongst the back of the walls, Even the winds were all sighing, “Sweet Barrochan Jean.” IV The slab-wood (4) done with the making of coffins, churchyards (5) of their turf/sword(6) were all digged (7) full clean ; Dead lovers were packed like herring in barrels, Such thousands were dying for Barrochan Jean. But many fine thanks to the laird of Glenbrodie, The grass over their graves is now bonnie and green : He stole the proud heart of our haughty young lady, And spoiled all the charms from her two roguish eyes
Traduzione italiano Cattia Salto I Non hai saputo, amico di Barrochan Jean ? Non hai saputo, amico di Barrochan Jean ? Come la morte e la fame si riversarono su tutta la nazione, lei ha causato tanti guai con i suoi occhi civettuoli i ragazzi e le ragazze morivano a dozzine quello ucciso dall’amore, l’altro dalla malinconia; l’aratura, la semina, il raccolto, la falciatura: ogni lavoro era trascurato per Barrochan Jean. II Da sud e da nord, oltre il Tweed e il Forth, un tale andirivieni non fu mai visto; le comari erano allegre, i visitatori erano cupi, disperando o spasimando per Barrochan Jean. I ragazzi a casa si lamentavano e gemevano, i bambini piangevano dal mattino fino a sera, non avevano altro per colazione che torsi di cavolo bolliti nella zuppa, perché niente riusciva a crescere per Barrochan Jean. III I dottori dichiararono che ciò superava il loro discernimento i sacerdoti dissero che era il castigo per il peccato; ma loro sembravano così tristi e i cuori erano così in pena di sicuro stavano morendo per Barrochan Jean. I rivi al fianco delle strade erano a secco per le loro bevute eppure niente avrebbero spento l’arsura sotto la loro pelle intorno ai cumuli di torba, lungo il retro dei muri, anche i venti sospiravano, “dolce Barrochan Jean”. IV Le assi di legno fatte per la fabbricazione delle bare, i cimiteri ??? erano tutti scavati con cura; gli amanti morti erano stipati come aringhe nel barile migliaia di persone, morivano per Barrochan Jean. Ma tante belle grazie al signorotto di Glenbrodie, l’erba sopra le loro tombe è ora bella e verde: egli rubò il cuore orgoglioso della nostra giovane donna altezzosa, e spogliò tutto fascino dai suoi occhi civettuoli
NOTE 1) ganger= One who is going away 2) blearie 3) A mixture of oatmeal and cold water, etc. eaten raw. Sometimes also used of porridge or brose and hence of food in general; crowdy-, meal-time, breakfast-time 4) ran-timber, the outer cut of wood from a log, slab-wood. 5) churchyard – terreno che circonda una chiesa, solitamente di proprietà della parrocchia; nell’Inghilterra settentrionale e in Scozia viene chiamato anche kirkyard o kirkyaird. Al contrario di un graveyard o di un cemetery, un churchyard non è necessariamente usato come luogo di sepoltura, infatti a partire dal Settecento tale uso fu vietato dalla legge per motivi di igiene pubblica, e oggi questo termine indica perlopiù semplici prati all’inglese intorno a una chiesa. 6) swaird= turf, oppure swaird= swurd=sword; ma non riesco a fare una traduzione anche perchè i nome è al singolare mentre il pronome personale è alla 3^ persona plurale: i cimiteri delle loro spade? I cimiteri delle loro zolle?? 7) to howk, howked= To dig, dig out, make by digging.
“The Bonnie Woods Of Craigielea” is the tune from which is born the famous australian song “Waltzing Matilda“. The original Scottish tune was written by James Barr (blythe Jamie Barr frae “Sanct Barchan’s” toun), but the words are by Robert Tannahill. “The Bonnie Woods Of Craigielea” è la melodia da cui è nata la famosa canzone australiana “Waltzing Matilda”. L’originale melodia scozzese è stata scritta da James Barr (l’allegro Jamie Barr da “Sanct Barchan’s”), ma le parole sono di Robert Tannahill.
Stringspace live
The first transformation of the melody was the march composed in 1894 by Thomas Bulch, under the pseudonym of Godfrey Parker. La prima trasformazione della melodia fu la marcia composta nel 1894 da Thomas Bulch, sotto lo pseudonimo di Godfrey Parker.
The next step was the arrangement of Christina MacPherson who heard it from a brass band and played it for “Banjo” Paterson in 1895: Paterson wrote on the melody in one go a couple of lines; in the subsequent reworking Paterson wrote the story of an Australian bandit and called it “Waltzing Matilda” (see more) Il successivo passaggio fu l’arrangiamento di Christina MacPherson che la sentì suonare da una brass band e la suonò per “Banjo” Paterson nel 1895, il quale scrisse di getto un paio di versi sulla melodia; nella rielaborazione successiva Paterson scrisse la storia di un bandito australiano e la intitolò “Waltzing Matilda” (continua)
Chorus Thou bonnie wood of Craigielea (1), Thou bonnie wood of Craigielea, Near thee I pass’d life’s early day, And won my Mary’s heart in thee. I The broom, the brier, the birken (2) bush, Bloom bonnie o’er thy flow’ry lea; And a’ the sweets that ane can wish Frae Nature’s hand are strew’d on thee. II Far ben (3) thy dark green plantings’shade, The cushat croodles (4) am’rously; The mavis (5) down thy bughted (6) glade, Gars (7) echo ring frae ev’ry tree. III Awa! ye thoughtless murd’ring gang, Wha tear the nestlings ere they flee; They’ll sing you yet a canty (8) sang, Then, O! in pity let them be! IV When winter blows in sleety showers Frae off the norlin (9) hills sae hie He lightly skiffs (10) thy bonnie bow’rs As laith (11) to harm a flower in thee. V Though fate should drag me south the line Or o’er the wide Atlantic sea The happy hours I’ll ever mind, That I in youth hae spent in thee.
Traduzione italiano Cattia Salto Coro Tu bel bosco di Craigielea, Tu bel bosco di Craigielea, accanto a te ho trascorso la lunga giornata della vita e ho conquistato il cuore di Maria in te. I La ginestra, il rovo e la boscaglia di betulla sbocciano belli lungo il sentiero fiorito e tutte le dolcezze che si possono desiderare dalla mano della Natura sono in te disseminate. II Inoltrato nel boschetto delle tue ombrose piantumazioni, il colombaccio tuba amorosamente, il tordo nella radura frondosa, fa risuonare il suo canto da ogni albero. III Via! Voi combriccola di assassini senza scrupoli, che fate a pezzi i pulli prima che fuggano; vi canteranno ancora un’allegra nota, Allora, Oh! Per Pietà lasciateli andare! IV Quando Inverno colpisce con bufere di nevischio/ dalle collina a nord così alte passa leggero sui tuoi bei pergolati come riluttante a danneggiare un tuo fiore V Anche se il destino mi trascinerà a sud dell’Equatore o oltre il vasto mare Atlantico le ore felici che mai ricorderò, /saranno quelle che in gioventù ho trascorso in te.
NOTE 1) Tannahill invented this name for a particularly rocky area of the Ferguslie estate slightly northwest of Paisley, one of his favorite walks. (see more) [Tannahill inventò il nome per una particolare conformazione rocciosa nella tenuta di Ferguslie appena a norovest di Paisley, una delle sue favorite passeggiate] 2) birken=birch 3) ben=through 4) cushat croodles=wood-pigeon coos 5) mavis=thrush 6) bughted=full of boughs; leafy 7) gars=make, compel 8) canty= lively; cheerful; pleasant. 9) norlin=northern. 10) skiffs=to move in a light airy manner, barely touching the ground; to skim, glide, skip. 11) laith=reluctant
“An Anacreontic” or “Fill, Fill, the Merry Bowl” is a poem composed by Robert Tannahill (1774-1810) in the wake of ‘When time who steals our years away’ written by the Irish poet Thomas Moore (1779-1852). The genre was very popular in the century of the Rococo, when the whole art was under the banner of the pursuit of pleasure, so they became fashionable the anacreontic poems , from the name of Anacreon the poet of ancient Greece who sang the triumph of love of wine and all the pleasures of the banquet. “An Anacreontic” o “Fill, Fill, the Merry Bowl” è una poesia composta da Robert Tannahill (1774-1810) sulla scia di ‘When time who steals our years away’ scritta dal poeta irlandese Thomas Moore (1779-1852). Il genere fu molto popolare nel secolo del Rococò, quando l’arte tutta era all’insegna della ricerca del piacere, così diventarono di moda le poesie anacreontiche, dal nome di Anacreonte il poeto dell’antica Grecia che cantò il trionfo dell’amore e del vino e tutti i piaceri del convivio.
Rod Paterson modifies the structure of the song by omitting part of the stanzas and taking the last four verses of the first stanza as refrain, the melody is very similar to Robert Burns’ Toast to the Lasses (Green grow the rashes) [Rod Paterson modifica la struttura della canzone omettendo parte delle strofe e prendendo gli ultimi quattro versi della prima strofa come ritornello, la melodia è molto simile al Toast to the Lasses (Green grow the rashes) di Robert Burns]
I Fill, fill, the merry bowl, Drown corrosive care and sorrow, Why, why clog the soul, By caring for to-morrow ? Chorus Fill your glasses, toast your lasses, Blythe Anacreon (1) bids you live ; Love with friendship far surpasses All the pleasures life can give. II Come, join the social glee, Give the reins to festive pleasure ; While fancy, light and free, Dances to the measure. III Now, since our cares are drowned, Spite of what the sages tell us (2), Hoary Time (3), in all his round, Ne’er saw such happy fellows.
Traduzione italiano Cattia Salto I Riempite, riempite la boccia affogate il dolore e i pensieri corrosivi, perché, perché ostacolare lo spirito preoccupandosi del domani? Coro Riempite il bicchiere, brindate alle vostre ragazze l’allegro Anacreonte vi invita a vivere; L’amore con l’amicizia superano di gran lunga Tutti i piaceri che la vita può dare. II Venite, unitevi al gaudio della festa date le briglie al piacere festoso mentre fantasia, lieve e libera, danza a tempo III Ora poiché le nostre tribolazioni sono (state) annegate, nonostante il parere dei saggi, le Ore in girotondo, non han mai visto una compagnia più felice
NOTE 1) the ancient Greek poet Anacreon, known for his celebrations of love and wine [il poeta dell’antica Grecia Anacreonte celebre per gli elogi all’amore e al vino] 2) letteralmente “nonostante ciò che ci dicono i saggi” 3) Hoary Time are the Horai, (the Hours) personification of the passing of time and Seasons [le Horai, (le Ore) personificazione dello scorrere del tempo e delle Stagioni]
Original version sung by Jennifer Goltz [la versione originaria cantata da Jennifer Goltz]
Lord Randal (Child # 12) -Scottish version
